Album - Daniel Jea – Se taire et écouter

 Siparka/InOuïe Distribution

michel 

Daniel Jea est musicien et auteur-compositeur , sa guitare, il la promène depuis plus de vingt ans sur toutes  les scènes hexagonales. 

Il est également co-fondateur, avec sa soeur, Isabelle Jeanbrau, de la compagnie Siparka.

 Isabelle a écrit et mis en scène la pièce ' Le Déni d'Anna', Daniel en a composé la musique.

Si le théâtre a monopolisé son activité pendant un petit moment, Daniel Jea est avant-tout musicien , avant de débuter une carrière solo, il a fait partie du combo electro  Junesex, a tenu la gratte pour, e a ,  La Grande Sophie, Bill Pritchard, Saez,  Florent Marchet, comme session musician, il a travaillé pour François Hardy et Da Silva, il s'est impliqué sur scène avec Jérémie Bossone ou les  belles,  Garance et Buridane. 

Son premier album  solo 'Exilés volontaires' date de  2009, puis est venu l'EP ' D J' , suivi par ' L'Homme d'à côté' , ' A l'Instinct A l'Instant'  et ' En Suspens' et, enfin, le tout dernier album ' Se Taire et écouter', qui forme une trilogie avec les deux disques précédents.

Line-Up : 

• Daniel Jea : chant, guitares, choeurs 
• France Cartigny : synthé, percussions, choeurs 
• Emilie Rambaud : batterie, choeurs 

tracks

 Hayden Besswood au Barbe, Plouha, le 3 décembre 2022

NoPo - photos Noëlle

 HAYDEN BESSWOOD au Barbe de Plouha - 03/12/2022


Ça faisait un moment qu'on avait envie d'aller au Barbe (pas encore chez le coiffeur!). Ce n'est pas rasoir avait-on entendu, à juste titre...
Sa programmation impressionne par la qualité des musiciens et la fréquence des concerts pour cette petite ville de Plouha déjà connue pour ses jeudis en été!
Cependant, sa réputation repose plus sur la beauté de sa côte et ses falaises que son estaminet pileux, repris récemment par Yann le barbu.
Et si c'est pas la barbe entière, Deluxe l'avait prédit : 'moustache gracias', elles poussent sous notre nez, n'est-ce pas Hayden Besswood?

Revenons aux moutons qui ne sont pas sur l'eau mais dans l'enclos! Le groupe, déjà installé dans la place, règle ses balances lorsque nous arrivons (et ce n'est pas pour peser l'auditoire).
L'endroit, petit mais chaleureux, nous incite à faire comme chez nous. Dont acte, bière, cacahuètes et petit encas pour toute l'équipe, nous sommes 4, bien lourds, bientôt rejoints par le scribe bruxellois Michel.
J'en suis fort aise! Par chance, une table nous tend les bras et dans les meilleures conditions, nous remarquons d'emblée que le son permet distinguer tous les instruments et les voix... essentielles.

Les artistes viennent de Nantes mais ne sortent pas de ses prisons bien connues (lann dibidoubi dann).
Hayden Besswood correspond au 'surnom' de Quentin, chanteur, guitariste et compositeur.

L'intro ressemble à une jam improvisée mais bien visé quand même!

'Déjà vu' commence lascivement sous un soleil californien, ça tombe bien ça caillait dehors. Retour vers le futur des Turtles ou Monkees (le monkey opine!).
On aimerait se prélasser mais les chaises longues sont remisées dans le cellier. La mélodie subtile réchauffe le corps.
Paul joue un son vintage Farfisa millésimé à l'orgue Philicorda, pendant que roule la basse d'Aubin, un délice, un "delicatessen"!
Quentin, au délicat chant, se laisse porter par le fourmillement rythmique produit par Antoine à la batterie et shaker collé à la baguette.  

'Honestly' un peu plus marqué rythmiquement, nous emmène en balade sous les bulles du synthé Roland.
Gros débat à notre table, le triangle doucement giflé par Paul il est isocèle ou rectangle?
En tous cas leur musique se dessine carrée mais avec des angles arrondis.
Quentin caresse les cordes de sa guitare en lâchant quelques cris plaintifs.

Le départ de 'Libido sciendi' me ramène des effluves de Parcels avec sa cadence groovy et sa basse dodue.
Le synthé, guilleret, répond, avec malice, aux appels de la guitare. La batterie s'embrase et la composition monte au paradis.
Le morceau zigzague dans des méandres de nuages où l'on se perd avec délectation.
Il en retombe sur un pas de course et un enchantement de long développement progressif chiadé puis s'achève sur des choeurs aériens. Juste époustouflant!  

'Things Get Really Slow' émerge de bulles de synthé. Hauts sont les vocaux poussés par des percussions secouées. Le synthé trépigne sous les roulements de batterie.
Les musiciens facétieux n'arrêtent pas de nous piéger avec leurs fausses fins et on ne sait pas où applaudir (c'est exprès, il parait!).
Où est la fin de cette chanson et le départ de 'Time will tell'? Il faudrait la photo-finish pour départager certains titres même avec la setlist.

'Wasting time inside' plane, un ange passe. La compo pop-indie déroule avec discrétion son léger spleen.
Les amis se regardent, sourient, échangent leurs ondes (pas les micros), partageant le même plaisir.

'Fold the corner' pour corner la page d'un livre, s'exécute tout en douceur.

Un morceau avec des petites voix qui se répondent et se mêlent. Michel me souffle : Zappa with Flo and Eddie... mais c'est bien sûr!
'Colors and vows', le truc sautillant, saccadé, tout en stop and go emporte tout sur son passage et nous avec.
L'orgue de foire, joyeux, rappelle une certaine époque insouciante. Pourtant, le titre s'achève avec des voix plus perturbées.

Le public reste bouche bée et les musiciens, surpris, le remarquent. Un silence attend avidement la suite...

'But you anymore' ressemble à une chanson d'amour.

'Spin out' me fait penser à la magie de Forever Pavot '(découvert au Binic Folk Blues). La basse dodue rebondit sur les peaux de la batterie frappée avec légèreté.
Les claviers planent ou tintinnabulent. Quentin chante avec naturel et monte ses vocalises dans les aigus et les choeurs, qui l'aiment, le suivent. 'We're just dreaming'

Un quidam, ayant apprécié, déplore le son un peu faible de la guitare. Pas faux, mais nous pensons que ce choix est délibéré pour un effet toilé...

Quentin monte le son (y'en a qui le coupent!) et se lance, seul, dans une chanson touchante au picking frisant le country 'And she's gone'... pas nous!
Paul s'allonge dans son coin et les potes écoutent religieusement.

'Sail away' voit revenir les friends pour un final majestueux.


Les applaudissements nourris, contrairement aux musiciens qui doivent avoir faim, confirment le plaisir des spectateurs.
Les sourires fleurissent partout et certains décident d'exprimer leur bonne appréciation auprès des nantais heureux.
D'autres concerts à l'horizon : les bars en trans Ty anna à Rennes, le VIP Saint-Nazaire... l'album, lui, sortira en Mars 2023.
On reste branchés à l'écoute merci les gars, on va pouvoir rentrer sous les étoiles!



SETLIST
1-Intro
2-Déjà vu
3-Honestly
4-Libido sciendi
5-Time will tell
6-Wasting time inside
7-Fold the corner
8-Interlude
9-But not you anymore
10-Colors and vows
11-Spin out

Rappel
12-And she's gone
13-Sail away

Album - JP Den Tex – The Starlight Adventure

 Label - Comme Les Chansons

michel 

Janvier 2012, Toogenblik, Haren, JP Den Tex,  un concert organisé par feu Luc Gheldof!

Douze déjà, que tu n'as plus rien entendu du  zwervende singer/songwriter, Jan Piet den Tex, geboren in Arnhem,  un jour d'hiver, en 1950,  où le thermomètre est monté jusqu'à 9°C.

Si le premier album sous son sigle ( Heartbeat) sort en 1980, ce fils du peintre et artiste graphiste Kees den Tex,  était déjà actif dans le milieu roots ( le mot n'était guère utilisé à l'époque) made in Holland depuis le début des seventies, il a fait partie du groupe Tortilla ( tout comme son frangin Emile Den Tex), de Turquoise ( dans lequel on retrouvait une autre star , aujourd'hui défunte, Thé Lau), de The Original City Machine, un projet d'Emile, et  tout comme Herman Brood, JP a pendant un moment joué avec Vitesse, un groupe fondé par  Herman Van Boeyen qui a tenu les baguettes chez quelques pointures pop rock néerlandaises: Tee Set, Supersister, Livin' Blues e.a.

En 2022, la discographie du troubadour, au visage buriné et éternellement coiffé de son petit bonnet de laine, se chiffre à près de 20 unités, son dernier né a été baptisé The Starlight Adventure.

Il contient dix plages à écouter sous la voûte céleste par une nuit claire et constellée d'étoiles. 

The 10 songs of  ‘The Starlight Adventure’ were composed by JP Den Tex and pianist/producer Rob van Donselaar

JP: vocals, some acoustic guitar

 Rob van Donselaar: piano, Hammond , Fender Rhodes, harmony vocals, percussion

Martijn Van Agt: guitars

Maarten Van Damme: guitars

Hein Offermans: bass, double bass

Martijn Bosman: drums

Denise van Donselaar: harmony vocals,lead vc on A Sudden Shift in Mood

Marius Bos; accordion

 Asia Czaj and Ewelina Krysiak : violin

Ekaterina Degtiarev: viola

Stanislav Degtyarev: cello

Bart Wagemakers: string arrangements, percussion

Pochette sombre: un clair de lune laisse entrevoir un paysage montagneux à l'arrière - plan, un piano à queue trône à l'avant - plan, pour justifier le titre de l'album, quelques étoiles sont visibles à gauche d'un sommet aride.

Il s'agit d'un concept album, toutes les pistes sont liées à un thème: le syndrome de Stendhal.

Comme une de tes connaissances a suivi quelques leçons, par internet, données par  Burrhus Frederic Skinner, il a daigné lever un coin du voile: "Stendhal lors d'une visite à la basilique Santa Croce de  Florence, passe par un état à mi-chemin entre l’extase esthétique et une transe mystique, au contact direct des grands artistes qui ont contribué à donner son âme au lieu."

En d'autres termes et en résumé:  l'art peut détériorer les sens, Henri Beyle l'a appris à ses dépens, ce qui ne l'a pas empêché, plus tard, d'inspirer une certaine Jeanne Mas.

Il y a toute une histoire derrière  'Stendhal Sonata', il y a une trentaine d'années, Jan Piet lors d'un voyage en Lombardie, fait la connaissance d'un certain Jim Molineaux, un aventurier admirateur de Stendhal, qui comme lui ne jure que par la culture européenne, italienne de préférence, le monsieur ( a- t-il réellement  existé?) décide de monter un spectacle itinérant nommé 'The Starlight Adventure',  basé sur l'oeuvre de l'écrivain chérissant  les aventures romanesques.

 Lord Jim ( merci Joseph Conrad) compte sur le singer/songwriter néerlandais pour composer l'introduction de son vaudeville, il faudra attendre 30 ans pour que  la ' Stendhal Sonata' voit le jour.

A la manière de Procol Harum, époque 'Grand Hotel', cette sonate repose à la fois sur le jeu d'orgue et de piano majestueux de Rob van Donselaar et la voix lasse du crooner de Arnhem,

Des percussions discrètes complètent le tableau.

Tu veux d'autres parallèles: Marc Cohn, Jackson Browne, Bruce Hornsby, Peter Cetera....

Avec ' Dancer in the Dark', JP propose une seconde piano ballad dégoulinant de nostalgie.

Ici l'instrumentation est plus riche, si le piano est toujours bien présent, les guitares et les choeurs  habillent élégamment cette valse,  qui te fait plus penser aux ballerines de Degas qu'aux paysages d' Ippolito Caffi ou aux  toiles solennelles de  Giuseppe Diotti.

Ton esprit tend à rapprocher le timbre serein de JP à celui de   Gordon Lightfoot, auteur de l'épatant  ' Sundown'. 

'Stendhal Syndrome'  raconte une errance dans les musées et palais florentins, puis une promenade sur le Ponte Vecchio  en compagnie  du   romancier/essayiste, féru de Lord Byron,  l'escapade peut conduire au fameux syndrome .   ...your hands begin to tremble, your head is spinning round... . 

Une nouvelle fois l'apport de  Rob van Donselaar est primordial, la slide  de Martijn Van Agt venant toutefois  égratigner,  à bon escient ,  le tapis, moelleux, confectionné par le piano-forte et l'orgue.   

Une chanson d'amour se doit d'être drapée de strates de violons, c'est le cas pour 'If Time Is All It Takes' , même si le chanteur confesse ...I know  true love isn't for me..,

The Dandy Monkeys  au Dôme à Saint-Brieuc, le 24 novembre 2022

NoPo 

MY TAYLOR IS BITCH - DANDY MONKEYS au Dôme à Saint-Brieuc le 24/11/2022
PART II DANDY MONKEYS

Je disais donc en fin de Part I :
"Je remarque le petit singe en jouet accroché au kit de batterie de My Taylor is Bitch, sans doute le monkey du dandy, super transition non?"
 

DANDY MONKEY garantit le circuit court. Ils se forment en 2014 à Guingamp. Engagés est leur credo et ça n'a rien à voir avec l'église qui en prend pour son grade!
Après quelques mouvements dont un changement de bassiste et le départ récent (moins d'un mois) de leur dernier chanteur, 4 survivants résistent encore en réorganisant attaque et défense :
Drums & choeurs : Dav' (David morvan)
Bass : Bobby (qui remplace Nicolas Savard depuis le mois d'Avril)
Guitar : Kriss (Christophe Ambroise)
Guitar & vocal : Jimmy Dorey


Efficace le changement de plateau, voici donc venir les Dandy Monkeys.
Après l'intro, Jim annonce une heure de concert. On se prépare à l'échauffement (bah, My Taylor avait déjà fait le boulot).

'Virtuelle réalité', une gangrène, démarre pourtant dans un rythme sautillant. Les textes engagés et le ton cynique n'interdisent pas les 'lala lalala' en fin de course.

Jim présente 'Tentacules' comme une incitation à terminer la phrase du refrain 'Les tentacules de l'Etat t'en...'. Ils ne s'en priveront pas eux même au bout du bout.
La provocation ne contrarie pas le gros groove de leur rock. La basse montre ses muscles et David cogne comme un dératé!
 
Un arpège à la guitare ouvre pour une 'Femme sans nom' puis laisse place à un riff droit. Des jouets pour des hommes sans visage, on comprend.
Le ton lourd de sens, autant que musicalement, les fait perdre (nos sens) en nous bousculant. L'essence, les musicos, eux, n'en manquent pas!

La guitare de Kriss tapisse chaque morceau de notes excitantes. Elle ouvre le bal, en wah-wah, avant de dégainer un riff acéré.
Les couplets déroulent sur une rythmique dansante pour mieux trancher avec le refrain enragé.
Un dernier pont finement ciselé monte jusqu'au solo percutant. 'Le bal des enfoirés' claque sa foi.

'Nuit de cristal' ou les manifestations violentes anti-juives du 9 Novembre 1937 en Allemagne.  Le titre ramone dans une atmosphère aussi lugubre qu'un Nirvana millésimé.
La cadence martiale plombe les accords des guitares qui s'accrochent comme elles peuvent.
Le cristal ne luit pas dans la nuit noire, ce sont des débris de verre sur lesquels on perd l'équilibre.

'Sous la croix' raye la religion d'une croix rouge, épaisse et baveuse, un vrai réquisitoire contre les prêtres! Punk attitude!
C'est pas gai mais ça rame pas! Un bon riff tueur et des secousses autant dans le rythme que dans les textes qui balancent.

'Perpette' n'avance pas pépère et ne s'enferme pas.
Kriss prend de chouettes positions pour la photo sans pour autant lâcher les riffs... enfin si, ils les lâche, le bougre, et que dire de Bobby, en grand écart et grimaces?
Il doit avoir trop mal aux cuisses! David crashe ses cymbales, la Charleston souvent ouverte (j'ai dit Charleston, faut pas confondre!)...

La survie aujourd'hui, une 'Utopie'? Un slow? Si! Son ... son envoie valser les danseurs sur un arpège touchant avant que la basse grondante ne décide de déclarer les hostilités.
Jim avait invité les spectateurs à danser tendrement; David l'avait corrigé, la douceur n'ira pas jusqu'au terminus.
A la cassure, 'Utopie' cé... (justement fallait que j'aille aux WC!), c'est idéal pour un bon pogo des familles!
Un riff furieux s'emporte et tout le monde suit.

A l'intro de 'Mon roman' la guitare fait des bulles et pétille.
On saute ensuite sur une mine, gros riff qui bastonne en alternance avec un ornement sombre soulignant une profonde remise en cause personnelle dans les mots.

'Face au miroir' encore un slow? Une balalde, un peu déchirée, dirons-nous qui laisse de la place à une basse orageuse.
Une corde électrique pleure puis le riff serre les dents pour faire front à l'avenir.

Le répertoire tape les 4 titres de l'EP 'Evolution', fait 'maison'.
Le dernier 'Obsession' n'a rien à voir avec le tube de danse latine d'Aventura.
Court, il démarre avec une basse batterie, complices dans les rebonds. Le riff simple et l'accélération fulgurante s'apparentent aux hymnes keupons.

'Eva' dont nous en rêvant, l'arpège tend sa toile comme un drap.
La rupture abrupte fait tout vriller vers un espèce de rockabilly balayé sur les cordes..

Jim rend hommage à Steven, leur chanteur disparu... chez les chtis, c'est pire d'après lui!
Quel humour corrosif!

'La rumeur' glisse insidieusement sur une valse à 3 temps. La guitare en profite pour fignoler ses arpèges et ses accords.
A deux, c'est encore mieux, l'enchevêtrement fait frémir voluptueusement (et me faites pas dire ce que je n'ai pas dit!).
Nous encaissons avec délectation le solo furieux et on se laisse bercer jusqu'à lalalala rumeur.


Malgré ce parti pris, dénonciateur et parfois dépité, les musiciens partagent le plaisir de donner et de partager. Amen!


Merde, Jeremy bosse demain et sa nuit de sommeil se réduit comme peau de chagrin! On file sous les dernière notes d'Etat de fait' tombant toujours aussi drues dans des constats amers.
Dehors, la nuit est obscure, heureusement, il reste des étoiles...
L'estaminet gagnerait à être plus connu, programmation riche et variée (et surtout pas avec un 'a' devant), on ne rechigne pas à monter ses marches jusqu'au Dôme... Stairway to heaven?


SETLIST
1-Intro
2-Virtuelle réalité
3-Tentacules
4-Femme sans nom
5-Le bal des enfoirés
6-Nuit de cristal
7-Sous la croix
8-Perpette
9-Utopie
10-Mon roman
11-Face au miroir
12-Obsessions
13-Eva
14-La rumeur
15-Etat de fait

 The Dandy Monkeys et My Taylor is Bitch au Barbe à Plouha, le 25 novembre 2022

michel 

Une mini-tournée bretonne pour le combo punk de Lyon, My Taylor is Bitch, elle passe par Saint-Brieuc, Plouha et Pleumeur-Gautier.

Ce sont les copains costarmoricains, tout aussi punk,  les Dandy Monkeys, qui ont invité les gones sur leurs terres.

Vendredi, 19:30', un bisou à madame, direction, le Barbe, pour la seconde date du Breizh tour à double affiche.

The Dandy Monkeys ont la lourde mission de chauffer une salle, qui n'a pas fait le plein à 20h.

20h et des broutilles, un T-shirt Iron Maiden, un Ultra Vomit, un Ernie Ball et un quatrième, neutre, prennent place au fond du zinc: The Dandy Monkeys.

Ils doivent connaître les Kinks qui ont chanté l'Apeman et le Dandy!

Le groupe existe depuis un bon moment ( 2014), il résulte de la fusion des combos Miss You et Bullet Train.

Depuis le line-up a évolué: David Morvan est toujours derrière les fûts, à la basse il doit y avoir Yohann Caudal, Christophe Ambroise se charge probablement de la lead guitar  et Jimmy Dorey ( sans s, il ne joue ni du sax, ni de la clarinette) donne de la voix et s'applique à la guitare rythmique.

En fouillant, on leur a découvert un EP baptisé 'Evolution', titre normal pour des copains de Charles Darwin.

Dav' donne le départ par une série de frappes brutales sur les toms et autres éléments de son kit, la basse ronfle, les guitares embrayent, ' Tentacules' se nomme ce titre  octopode et vénéneux.

Un décollage très rock, qui nous renvoie vers les diatribes coup de poing dans ta gueule de Trust

. ... Tentacules,  je t'encule...   l'état t'encule...

Le message est bien passé!

Soniquement moins énervé, ' Femmes sans nom'  véhicule toujours un discours engagé... les femmes sans nom et les hommes sans visage... tu vois, de quoi il s'agit!

La lead guitar tire les ficelles, les copains abattent un boulot éloquent, et le chant de Jimmy  convainc.

' Nuit de cristal', les singes nous renvoient- ils en Allemagne, en 1938,  lors du le pogrom contre les Juifs du Troisième Reich, peut-être, car les ruelles sont des terres hostiles!

La suivante est destinée aux curés aimant les petits enfants, ' Sous la croix'.

Ils ont sorti l'artillerie lourde, le Vatican n'a pas réagi, l'évêque de Loc-Envel va toutefois proposer de les excommunier.

Une basse brise vitrine amorce ' Face au miroir' , un French rock virulent pendant lequel la guitare se permet quelques envolées lyriques.

Plouha, à vous d'imaginer un titre pour la suivante, il faut trois syllabes et un final en ION.

Ton voisin hurle "liposuccion".

Refusé.

Le coach de Laure Manaudou  avance ' Natation'.

Va pour natation, mais tu sais que la plage se nomme 'Obsession' et que ce titre percutant cogne aussi fort que les poings de Mike Tyson.

Il faut une chanson d'amour, ce sera ' Eva' dédiée à Eva Green.

 Un titre à deux vitesses, flegmatique lors du premier mouvement, avant de sortir la cravache pour une seconde manche qui cavale.

'La Rumeur' débute par une amorce House of the Rising Sun, les riffs mélodiques de la lead se promènent sur un tempo assez soutenu, puis la rumeur enfle et le truc s'emballe tandis que la chorale plouhatine est mise à contribution pour assurer des backings intellectuels.

Il est l'heure de présenter la tribu avant de proposer une dernière salve fumante ,' Etat de fait'  .

Un set efficient ayant emballé l'assistance, plus nombreuse désormais!

Les singes regagnent leur planète et cèdent la place au tailleur de Lyon, au nom équivoque: My Taylor is Bitch!

Hello, we are Marco, Ninou and Vince, on confectionne des fringues sur mesure depuis 2020.

Ninou, de descendance iroquoise, martyrise les drums, Vince, le dur au coeur pastel, tient la basse et assure les lead vocals et Marco qui a lu Love Is a Dog from Hell gratte des six cordes électrifiées et assure, de temps en temps, les vocaux.

Avant de démarrer leur prestation, les couturiers se bécotent tendrement puis prennent place.

Tu dis, leur tenue vestimentaire?

 Des T-shirts, un Bukowski,un Hightowers et un dernier au logo énigmatique.

Trace discographique: l'EP 'Ghost Tracks'.

Style: du punk à l' américaine, plutôt Green Day que Ramones.

Dès l'entame, le grand Marco, moins chauve que Pantani, se sent des fourmis dans les chevilles et part se promener dans le bistrot. 

Vince , forcément un Taylor, entame ' Radio' au chant, comme ça pique, soudain, les projos s'éteignent.

Les restrictions énergétiques n'ont pas duré, les Russes ont rétabli le courant et le groupe attaque 'Sunburst', pas le morceau de Bob Seger, un autre coup de soleil.

La machine est bien huilée, on s'est enduit de Nivéa, et on bat la cadence, ces jeunes gens montrent une belle énergie qui plaît aux gens du cru.

' Nothing lasts forever' sonne comme du Sum 41 gaulois et pourtant t'avais failli les croire quand ils avaient déclamé ce soir on ne joue que des slows.

Slow est une notion capricieuse.

Toujours dans le moule skate punk, le trio balance ' S O S' suivi par ' Losing myself' , tu penses à Queensrÿche, c'était pas ça, on reste dans le domaine Blink-182 , The Offspring , Good Charlotte, du pop punk énergique, enjoué et relativement simpliste.

Tu viens de rajeunir de plus de trente ans, c'est merveilleux, t'envisages même de draguer les gamines.

Les grains du  chapelet défilent ' Mother Nature', puis ' Voices'.

A tes côtés, une fille enthousiaste, sirotant son neuvième Muscadet, lâche ' On vous aime'.

Les groupies bretonnes sont de sortie!

Le trio sourit, Ninou ( une bête, ce jeune homme) bastonne de plus belle, et  comme Plouha en veut plus, c'est ' I want more' qui déboule.

Enchaînement sans pause sur le survolté 'I can't believe' ,  les clients du Barbe sautent sur place, les barmaids turbinent, les kangourous se marrent, tout baigne!

' Nothing here is real'  permet à Vince de jouer avec la nouvelle pédale que le Père Noël vient de lui offrir avec un peu d'avance, tu veux essayer, Loïc, tu appuies ici, tu sens le groove?

Du coup, Loïc, stand up comedian pendant ses loisirs, prend place sur scène et nous joue un numéro fluorescent tandis que Vince marmonne...it's time to say goodbye... message compris, le farfelu  reprend sa place au comptoir où l'attendait une mousse fraîche.

Marco ramasse une seconde guitare, toute belle, toute blanche, il a mis plus de cinq minutes pour l'accorder, il a fallu meubler, ce fut laborieux.

C'est parti pour 'Searching for fun', on n'a pas cherché pendant des heures, ça fait plus de 50' que Plouha s'amuse.

Voilà, il en reste une.

'So Excited' hurle une fan du groupe.

Pas prévu au programme, on termine par ' Standing in the line'.

Ils étaient sur le point de remballer leur marchandise, le public  marque son désaccord, on demande l'avis du patron, c'est bon, encore une et c'est avec une version musclée de ' I'm so excited' des Pointer Sisters que Lyon achève une prestation tonique, fort appréciée.