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  • : Bienvenue sur Concerts-Review, le blog des critiques de concerts. Nous mettons en ligne quelques critiques subjectives des concerts auxquels nous assistons. N'hésitez pas à nous contredire à travers vos commentaires.
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1 septembre 2017 5 01 /09 /septembre /2017 08:00
Album - Jikaëlle - Evidences

Album - Jikaëlle - Evidences

 

Prénom: Jikaëlle.

Nom de famille?

Aimenneau sans soute!

Racines?

Val-de-Marne, Saint-Maur-des-Fossés!

Sur terre depuis?

Moins d'un quart de siècle!

Activité?

Chante, deux albums: 'Evasions' en 2014, ' Evidences' n'a pas trois mois.

Signes distinctifs?

Un sourire malicieux caché par une paire de lunettes, un chapeau à bords courts lui donnant l'air bohème, une liquette sortie de la collection de Kurt Cobain, une guitare acoustique à portée de main!

 

 

 

Jikaëlle - Evidences, ce sont douze titres signés de sa plume, avec quelques coups de main apportés par l' ‘homme de l’ombre’, Bernard Léchot, qui en a assuré la production artistique.

Soyons complets:

 • Jikaëlle : chant, guitare acoustique, harmonica, chœurs

• Bernard Léchot : guitares acoustique et électrique, claviers, programmations, chœurs, arrangements

 

• Sanzy Viany : deuxième voix sur « Te toucher »

• Erwan Mouly : cajón, flûte

• Etienne Frenk : violoncelle

• Mélody Génadinos : violon

• Morgoran : guitare acoustique, chœurs

• Adrien Garçon : chœurs

 

 

Titres:

01 A l’abri

02 D’autres saisons

03 Te toucher (avec la chanteuse camerounaise Sanzy Viany)

04 L’inconnu

05 Noir ou blanc

06 Depuis ce jour

07 Fondettes

08 Y a de ces gens-là (duo avec Bernard Léchot)

09 Février

10 Craindre le meilleur

11 Sarah

12 Un voyage

 

Pas besoin de t'enfermer dans le blockhaus pour écouter ' A l'abri', va t'allonger dans le jardin , mordille un brin d'herbe, admire les papillons, ou les libellules, en écoutant ce folk pop mélodique et délicat porté par une guitare et un harmonica nous renvoyant à l'époque bénie de Simon and Garfunkel.

' D'autres saisons' , les papillons ont décidé de changer de paysage, comme nous ils ont des envies de voir d'autres horizons , d'échapper au quotidien. La voix pure de Jikaëlle en bruit de fond, tu prends ton envol!

' Te toucher', grâce aux percussions, est plus rythmé, mais ne va pas croire que ces caresses soient uniquement d'ordre lascif, elles font tout autant preuve de tendresse.

Les amateurs de Francis Cabrel vont adorer le jeu aérien de la guitare habillant 'L'inconnu', une ballade sensible et aérienne.

Les riffs mouvementés illustrant  ' Noir ou blanc' nous feraient presque oublier qu'il s'agit d'une déclaration amoureuse.

Encore un chouette titre!

Une seconde chanson d'amour, ' Depuis ce jour', démarre en mode récitatif  avant de prendre un virage classique.

Le morceau est  relevé par des arrangements bucoliques discrets mais plein de justesse, on adore cette petite flûte romanesque.

La jeune fille a passé trois ans à ' Fondettes', dans la périphérie de Tours, elle rend un bel hommage à la cité qui abrite le Prieuré roman de Lavaré.

Chanté en duo avec Bernard Léchot, '  Y a de ces gens-là' devrait pouvoir faire un tabac sur les ondes de France Bleu.

Que Jikaëlle apprécie l'auteur de ' Je l'aime à mourir' est une certitude,  ' Février' le confirme, une nouvelle fois l'orchestration imaginée ( violoncelle et violon) par l'homme de Neuchâtel, Suisse, fait mouche.

C'est quoi l'amour, Jikaëlle? 

'Craindre le meilleur'!

Quelques bouffées électriques décorent ' Sarah'  , un folk pop aux teintes Dire Straits/ americana/ alt rock.

Elle reprend son baluchon, enfile ses godasses de trekking pour le suivre, lui, dont elle a croisé le regard, pour ' Un voyage' , merveilleux, langoureux....

 

 

Attendez-nous, vous deux, on  vous  accompagne, juste le temps d'annoncer au patron qu'on se tire!  

 

 

Album - Jikaëlle - Evidences
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19 août 2017 6 19 /08 /août /2017 08:45
Demo - Yes, we can - Yes, we can!

Demo - Yes, we can - Yes, we can!

 

"Yes we can" a lancé Barack Obama  en reprenant son slogan de 2008. "Yes we did", a-t-il dit en partant, et Trump a ajouté, on va tout foutre en l'air!

 

Les Yes, we can bruxellois ne font pas de politique, ils n'ont jamais dit "Ich bin ein Berliner" , mais ils revisitent les classiques du blues rock à leur sauce et prononcent leur discours dans tous les bistrots, clubs, buvettes, marchés ou fêtes paroissiales, qui préfèrent une animation musicale avec de vrais musiciens que de voir  des branleurs  faire le singe avec des manettes après avoir flanqué  une clé USB dans leur lecteur.

 

 

Wim Hombergen: lead vocals, guitar/ Alain Prophète: guitar, second vocals/ Michel Philippe: bass et Felix Fannoy (dit Zen): drums are Yes, we can!

Tu dis... Wim Hombergen, un joueur de tennis, mais non, gamin, celui-là c'est Patrick!

Wim Hombergen c'est la seconde guitare de Kleptomania, le premier groupe rock belge à avoir foulé la scène du Marquee, mais aussi The Nevergreens, Feather Broom, Spirit of the 70's etc...

 

Yes, we can a enregistré une demo/carte de visite, la rondelle se vend lors des concerts, les titres sont audibles sur Reverbnation!

 

Tracks:

 Green River 3:04

Cajun moon 3:06

 Driftin' 2:44

You Gotta Know 4:06

 Bad Case of Loving You 3:42

 

En débutant avec la ' Green River' du Creedence, tu plonges dans les bayous, Mais John Fogerty nous signale, en passant, que sa rivière verte est en fait le  Putah Creek en Californie.

T'aimes les libellules, les swamps,  un son de guitare âpre, Yes, we can t'invite à descendre la ' Green River' .

Wim a toujours aimé le laid back sound de J J Cale, celui qui faisait du rock en hamac, selon Les Inrocks, la reprise de ' Cajun Moon'  est donc cohérente.

Changement de style avec ' Driftin' ', un  up-tempo beat qui se rapproche du Western Swing.

'  You've Got To Know' a été enregistré par le groupe canadien The Boomers en 1993, ce titre évoque certains morceaux de Tom Petty et c'est par ' Bad case of loving you' de Moon Martin, qui fut un tube pour le regretté dandy Robert Palmer, que s'achève cette plaque réjouissante! 

 

Allez voir Yes, we can s'il passe près de chez vous, emmenez madame, elle va adorer et peut-être danser sur la table!

 

 

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18 août 2017 5 18 /08 /août /2017 14:45
Album - Sweet Bourbon and The Bourbonnettes - Night turned into day

Album - Sweet Bourbon and The Bourbonnettes - Night turned into day!

 

2014, Berg en Dal, zuidoosten van de  provincie Gelderland, naissance de Sweet Bourbon and The Bourbonnettes, des braves gens qui préfèrent Jim Bean à Bronckhorst, non pas Giovanni Christiaan van Bronckhorst, qui a fait les beaux jours de Feyenoord, mais la Bronckhorster Eigenweiss!

Le groupe est formé de vétérans de la scène blues d'Outre-Moerdijk, le guitariste  Chris Janssen a sévi au sein de Joint Venture, bluesband de Nijmegen, et du légendaire  Bullfrog Blues Machine ( Wageningen) / Martijn Cuypers, le batteur, préférait le ragtime, il a peaufiné son jeu chez  The Plausible Pleasure Ragtime Band, Moeder Delirium, 5 Knuckle Shuffle, Hot Leggs..../ le chanteur René van Onna a aussi passé le cap  fatidique de la cinquantaine, il officiait chez the B-Machine, un disco/soul group de Nijmegen/ à la basse on retrouve Roeland van Laer, membre de Rose on the Rocks et enfin, un autre requin, Willem van der Schoof, se charge de maltraiter l'orgue Hammond ( pour la Dutch Blues Foundation: beste Hammond player en 2015) , des connaisseurs l'ont vu, e a, chez l'Oscar Benton Blues Band, un pionnier du blanke blues et chez le Eelco Gelling Blues Band ( Elco faisait partie de Cuby and the Blizzards).

Sweet Bourbon  avait  pondu un Live en 2015 ( enregistré au Café Trianon), à l'époque les mâles s'étaient déjà adjoints quelques Bourbonnettes pas débiles.

Des filles, sont citées sur la plaque:    Laura van der Vange, Sonja Walters et  Suzan Wattimena, tandis que Marjolijn de Buijzer et Eudia Purperhart  poussaient auparavant des vocalises sur scène.

 

 

Night Turned Into Day

 

1. 2nd Wallstreet

2. Texas Woman

3. Cool Down

4. Blue Wonder

5. Kicked Me Out

6. I Don't Care

7. This Year's Destination

8. Got To Say Goodbye To You

9. Blinded

10. Swan

11. Enfants Terribles

 

 

Onze titres  figurent sur la pochette, ' 2nd Wallstreet' ouvre.

Du blues, oui, mais avec un solide background soul, les nanas apportent la touche r'n'b, l'orgue gambade librement, la rythmique groove à mort, les riffs de guitare assurent et le chant de René nous prouve qu'il a un passé noir, si tu te rappelles  de Luke Walter Jr. de Blue Blot, tu peux te faire une idée et si tu aimes ' Congo Square', version Lightnin Guy, tu vas mordre à l'hameçon!

' Texas Woman' dans le style Stevie Ray fait peut être mentir leur crédo ' a new blues sound' mais n'enlève rien aux qualités de l'interprétation d'un titre composé par Chris Janssen.

Solide escapade de l'orgue, by the way!

Rhoda Scott, qui passait dans le coin, te souffle, "not bad"!

Comme on s'était légèrement énervés, on nous demande de nous  calmer ' Cool down' ( un titre, oublié, du groupe tout aussi oublié A Syntax Error).

Comment veux-tu t'assagir en entendant ces sonorités funky, ...ridiculous...qu'il dit, c'est ce qu'on pense, aussi!

' Blue wonder' fait plus de six minutes et suit une intéressante piste americana/ Southern rock.

Elle m'a jeté, she ' kicked me out'.... les filles répondent...I didn't love him anymore... t'as plus qu'à avaler un 49% barley malt pour t'en remettre, mais comme t'étais pas sûr de ses sentiments, t'as poussé sur replay, t'as pas moins souffert!

Une slide attaque ' I don't care', plage qui se met à galoper dès que les filles battent des mains, ça swingue, Erwin, surtout que les petits doigts de Willem sautillent comme quand il ne souffrait pas encore d'arthrose!

Le n°7, ' This year's destination' , en mode downtempo, doit plaire aux amateurs de moody sleazy rockabilly rock 'n' roll et de jeu de guitare fluide.

Rhoda rapplique, c'est qui cet organiste?

 Willem van der Schoof, madame!

Il vient le slow blues?

Oui, il est là: ''Got to say goodbye to you', tu vas pleurer et adorer les soupirs des filles ( soft singing angels, qu'il dit, on l'a cru!).

Bucky Pizzarelli and Frank Vignola, tu les connais, ceux-là?

 Je connais Rizzoli and Isles, Jane Clementine et Dr. Maura Dorothea!

T'es con, fieu!

Bucky Pizzarelli et Frank Vignola sont deux guitaristes de jazz, Sweet Bourbon  a réarrangé une de leurs compositions pour en faire un blues-jazz- gospel juteux, le truc se nomme 'Blinded', tu écoutes en fermant les yeux, pas toi, Stevie, tu peux les garder ouverts!

René a étudié le comportement des cygnes et a écrit 'Swan', pour lequel Chris a composé un blues dans le style de Fleetwood Mac, époque Blue Horizon.

Une plage imparable!

Jean Cocteau a écrit ''Les enfants terribles' en 1929 mais l'inspiration de l'instrumental 'Enfants terribles' est à chercher chez Steph Lucarelli, un guitariste marseillais préférant Robben Ford au rap.

 

"Night turned into day", 54' hautement recommandables, un produit exempt d'acides gras saturés  et d'adjuvants toxiques!

 

 

Prochain concert, le 9 septembre à  Ulft ( DRU Kultuurfabriek).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Album - Sweet Bourbon and The Bourbonnettes - Night turned into day
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27 juin 2017 2 27 /06 /juin /2017 10:34
Album- Quique Gomez and His Vipers - Dealin' with the blues

Album- Quique Gomez and His Vipers - Dealin' with the blues.

 

Armonicista y cantante madrileño de nacimiento, Quique comienza a tocar la armónica a los 18

años y monta su primera banda, Juan Bourbon, Juan Scoth and Juan Beer, a los 20 años.

Agé de 31 ans, il émigre aux States et s'établit à Chicago, mais ce n'est pas la house ni le hip hop qui l'intéressent, mais bien le blues, il a l'occasion de jouer avec quelques grands noms de la scène qui a engendré des légendes aussi illustres que Muddy Waters,  Howlin'Wolf, Little Walter, Buddy Guy ou Willie Dixon pour n'en citer qu'une poignée.

Là-bas, dans l'Illinois, il accompagne e.a.  Jimmy Burns, John Primer, Tail Dragger ou Eddie C. Campbell.

Revenu sur le vieux continent, il écume les clubs de blues castillans, catalans ou andalous, accompagne les bluesmen américains venus en Europe sans leur band, ou tourne avec le transalpin Luca Giordano, un autre mercenaire travaillant pour la mafia de Chicago.

Ainsi, tu as eu l'occasion d'admirer le talent de Quique Gomez au Duvel Blues anno 2015, il avait ouvert le festival avec son pote Luca et le lendemain, il était associé à Jimmy Burns pour un concert d'anthologie.

 

Par un beau jour, fin mai, on te refile la galette Quique Gomez and His Vipers - "Dealin' with the blues" en ajoutant, dis - nous ce que tu en penses!

Tu glisses le disque dans le lecteur, retourne la pochette et prend connaissance des twelve tracks:

 

01 Good Rockin’ Tonight

02 Too Late

03 I’m Gonna Keep What I’ve Got

04 Gold Tailed Bird

05 Sugar Ray

06 Sloppy Drunk

07 Times Getting Tougher Than Tough

08 How Sweet It Is (To Be Loved You)

09 It’s Too Late Brother

10 Honey Bee

11 What’s The Matter With The Mill

12 Wonderful Time

Line-up:

 Quique Gómez: vocals, harp

Guillaume Destarac: drums

Pablo Sanpa: guitar

Curro Serrano: guitar

Héctor Rojo: bass

et en guest sur quelques titres: Javier Diaz: piano.

 

La plaque débute par   un jump blues/ rock de 1947,  'Good Rockin’ Tonight' de Roy Brown, un tube pour Elvis.

Les nouvelles sont bonnes... Well I heard the news, there's good rocking tonight... et effectivement, ça swingue joyeusement, l'harmonica virevolte, les guitares cravachent et la rythmique bétonne, en tapant du pied sur le plancher, t'as eu la surprise de voir ton notebook faire des bonds.

Après ce début en fanfare, Quique et ses reptiles venimeux s'attaquent à Willie Dixon, 'Too late', un autre jump blues que tu as eu la chance d'entendre sur scène interprété par Bill Wyman et ses Rhythm Kings.

Incroyable comme la basse pompe... oui, le PC  s'est remis à faire le kangourou, il est pervers ce disque!

' I’m Gonna Keep What I’ve Got' de Slim Harpo semble avoir été écrit spécialement pour le Madrilène, guitares et harmonica engagent un duel sans merci , quant à la good-looking little girl dont il chante les mérites, t'as l'intention de demander à Kiki qu'il te refile son numéro.

Après toute cette effervescence, il est temps de passer au slow blues,  'Gold Tailed Bird', composed by a guy called James A. Lane.

Tu connais pas, et Jimmy Rogers ça te dit quelque chose?

Si tu aimes les lignes d'harmonica suaves de Charlie Musselwhite, tu vas adorer ce morceau qui fait plus de 8 minutes.

Une note jazzy, ça vous botte?

Voici,  Babs Gonzales And His International Jazz Men , ' Sugar Ray' ‎

Pour la petite histoire, Babs a séjourné un petit temps en Europe et le jeune Brian Auger l'a accompagné chez Ronnie Scott's!

Il semblerait que Quique ne carbure pas vraiment au jus de framboises, il reprend ' Sloppy Drunk' de Miss Lucille Bogan, que les spécialistes placent au même niveau que Bessie Smith, pas pour sa consommation de moonshine whisky mais pour ses talents de blues singer.

Drinking and sex, un beau programme!

Déjà en 1947, les temps étaient durs et pourtant Donald Trump ne sévissait pas encore à la tête du pays,  'Times Getting Tougher Than Tough', que Jimmy Whiterspoon, un jour,  avait enregistré avec le Junior Mance Trio  mais aussi avec Ben Webster et Gerry Mulligan, mixe Kansas City blues  et jazz et  convient fort  bien au jeu cabriolant de l'harmoniciste dont le crooning fait merveille en mode jazz.

Puis vient une surprenante reprise du soul hit ' How sweet it is to be loved you', une locomotive de chez Motown, signée  Holland–Dozier–Holland.

Tout le monde citera Marvin Gaye mais il ne faut pas occulter la version, brillante, de Jnr Walker and The All Stars.

Chez Quique Gomez l'harmonica remplace le solo de sax.

Retour au blues sautillant avec ' It's too late Brother'  , un uptempo rocker que tu retrouves au répertoire de Little Walter.

... Sail on, sail on my little honey bee, sail on..., ' Honey Bee' de Muddy Waters constitue la seconde blues ballad de l'album, 4'26" de pur bonheur, dirait Dr Boogie.

Meunier, tu dors ou quoi?

'What’s The Matter With The Mill' se demande Memphis Minnie en swinguant comme une sauterelle.

Le chef laisse la voie libre à ses acolytes avant de coller ses lignes d'harmonica sur l' impressionnante assise rythmique façonnée par Hector et Guillaume.

Du travail de pro.

Le voyage au pays du blues prend fin avec une version joyeuse, aux accents Western Swing, de 'Wonderful Time' de Sonny Boy Williamson.

 

Dealin' with the blues : le meilleur disque de Chicago Blues pressé  du côté de la Meseta Central!

 

 

 

 

 

 

 

 

by Ron Kern

by Ron Kern

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31 mai 2017 3 31 /05 /mai /2017 11:19
Louie- EP Movin' On

Louie- EP "Movin' On"

 

Louie , cherche pas sur Google, ils vont t'envoyer dans une maison de prêt à porter ou te proposer une série télévisée et, si tu fouilles davantage, un French restaurant à Brooklyn.

Le Louie qui nous intéresse est Gantois, l'hydre a six têtes, baptisées Annebel Depoorter ( voix) / Jolien Bové ( voix)/ Brecht Ingels ( basse) / Leander Leenders (guitare)/ Tom Valcke ( keys) et Ilja Cooreman ( drums).

En 2015, Louie accroche deux médailles au revers de son veston: winnaar ZwinRock 2015 et winnaar Bruudruuster Rockrally 2015!

En 2017, leur carte de visite se complète et mentionne leur debut EP ' Movin' On' , qui sera officiellement baptisé lors d'une release party à Gand ( Trefpunt) le 2 juin!

 

Tracks:

1. Monday 3:44

 

2. Movin' On 3:14

 

3. Flow 2:30

 

4. Drowning 4:11

 

La semaine débute on 'Monday'.

En général, t'as la gueule de bois et t'es pas en état de digérer des trucs trop lourds, ça tombe bien, le 'Monday' de Louie groove gentiment, tu souris en avalant ton jus d'orange, ton épouse, revenue de la salle de bain, marmonne...c'est bien ce que tu écoutes, frais, ensoleillé, sexy, ça m'inspire je vais passer une jupe à fleurs et mon top rose.

Tu veux du café, mon ange?

Ce titre te donne envie de tracer un parallèle avec un autre indie/alternative pop band souriant: Little Dots!

Avec 'Movin'on', Louie t'invite sur le dancefloor pour replonger dans les années glorieuses du disco pop, en passant des Bee Gees, époque 'You should be dancing', aux morceaux les plus poppy de Earth, Wind and Fire, mais en y ajoutant, également, de subtiles touches d'acid jazz/ chillout, les rapprochant de Jazzanova ou Thievery Corporation.

Addictive stuff!

Dans la même veine, tu te laisses aller avec le flux et reflux proposés par Annebel et Jolien lors de 'Flow,'.

Pour se sentir vivant il suffit de suivre le mouvement, jour et nuit, just let it flow!

La dernière plage de l'extended play, 'Drowning', calme le jeu , la mélancolie latente émanant de ce titre évoque les climats chers à Ben Watt et Tracey Thorn d'Everything but the Girl.

C'est rudement agréable de se laisser dissoudre dans ces douces effluves soul pop reposant sur un groove chatoyant imprimé par la basse tandis qu'une guitare funky brode subtilement.

' Don't cry for Louie' chantait Dani Klein ...well, baby, I'm not crying, I'm enjoying Louie!

 

' Movin' on', un début prometteur d'un band sur lequel il faudra, dorénavant, compter.

(c) Michiel Devijver

(c) Michiel Devijver

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23 mai 2017 2 23 /05 /mai /2017 09:02
Annabel Lee - EP Wallflowers

Annabel Lee - EP Wallflowers

 

It was many and many a year ago,

In a kingdom by the sea,

That a maiden there lived whom you may know

By the name of Annabel Lee;

And this maiden she lived with no other thought

Than to love and be loved by me.

Edgar Allan Poe - 1849!

 

Audrey Marot est devenue Annabel Lee en 2016, après un test chez Iacopo, lors d'un Homeplugged, où avec des copains elle avait assuré l'avant-programme des Holloys sous la dénomination ( pas innocente) Best Good Friends!

Avant cet épisode Audrey, la Luxembourgeoise, pas ducale, devenue Bruxelloise, avait été Auud ( disparue sur facebook/bandcamp et soundcloud), certains l'ont vue membre d'un groupe punk hardcore, d'autres parlent de trip hop, le FBI enquête, malgré tout le boulot prévu par le passage de Trump chez Quick et Flupke!

Luik Records la signe, un premier EP est prévu pour le 2 juin, la release party se déroulera chez Contrebande à Ixelles.

 

Tracklist:

1. Best Good Friend

2. High Hills

3. Stuck in the Mud

4. Period Sex

5. Louisa and Louise

6. Coffee, Coffee

 

'Best Good Friend', tu te rappelles, ouvre la séance auditive, une belle tranche de girlish indie pop avec un penchant retro, rappelant à la fois les girl groups des sixties ( ici les girls ont pour nom Vankou, Valérian Pinaud et Xavier Terracol), Goldie and the Gingerbreads ou The Daughters of Eve, par exemple, et les nanas de Au Revoir Simone ou Tilly and the Wall.

Avec l'approche des beaux jours, cette pop ensoleillée devrait faire le bonheur des garden parties.

T'as besoin d'un peu d'exercice, enfile tes godasses de randonnée, n'oublie pas ta gourde, c'est parti pour l'ascension des 'High Hills', en sifflant un petit air espiègle. Pour te donner un bon coup de boost, les guitares cravachent sans rire.

Le libertin et explicite ' Period sex', déjà clippé, secoue salement pendant deux minutes.

Ne va pas nous traiter d'éjaculateur précoce, mais ce mouvement de va-et- vient brutal a précipité l'orgasme.

Toujours en mode garage pop, la demoiselle propose 'Stuck in the mud'.

Comme maman t'avait recommandé de porter ton costume du dimanche, tu n'as pas participé aux galipettes dans la boue, tu l'as amèrement regretté, ils se sont amusés comme des petits fous.

Voici 'Louisa and Louise', des copines de Thelma.

Annabel nous propose un road movie tapissé d'une gaze de nostalgie, la fin d'une relation amoureuse est suggérée en arrière-plan.

Déjà le terminus se profile, ' Coffee, coffee' baigne dans les mêmes eaux mélancoliques que le morceau précédent.

Le bridge à l'orgue annonçant le dernier couplet séduira les âmes sensibles.

Quant au café au lit, nul doute qu'ils seront nombreux les jeunes gens à vouloir le partager avec la belle enfant.

PS: Annabel, rien ne t'oblige à laver nos chaussettes!

 

Contrebande promet une bière Annabel Lee brassée spécialement pour la release party du 2 juin.

Garde quelques deniers pour te procurer 'Wallflowers', tu risques de le passer en boucle dans le lecteur CD de ta décapotable!

 

Annabel Lee - EP Wallflowers
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22 mai 2017 1 22 /05 /mai /2017 14:37
Insecte - EP Deux

Insecte - EP Deux

 

Un avis laconique reçu par mail: le groupe Insecte sortira son nouvel EP le 26 mai prochain, la  release party aura lieu le même soir à l'Atelier 210.

 

Pour rappel,  la cigale, à moins qu'il ne s'agisse d'un grillon, d'une sauterelle ( tu dis Mireille, ah bon, la grande sauterelle, c'est toi!)  ou d'un criquet, a remporté  le concours Du F. Dans Le Texte en 2016 et, dans la foulée, a enregistré un EP,  tout logiquement  baptisé ' Un'.

Oscar Pouts - Lajus (chant, guitare), Louis Oudenot (guitare, synthé), Noé (synthé, choeur), Valentino Neveu (batterie, choeur) et Yerko Lebbihi (bass, choeur), comme tous les riches contribuables français ont quitté Paris pour s'installer à Bruxelles où la bière est meilleure et moins chère, ils n'y ont pas croisé Miossec qui a regagné sa Bretagne natale, mais ils se sont donc mis à composer des chansons, à participer ( avec succès) à des crochets et, à graver huit titres, quatre pour le extended play one et autant pour le second EP qui se vendra en fin de semaine!

 

Tracklist de 'Deux'.

 1. Le Vase Aimé

 2. Lunettes Opaques

 3. ToKyoto

 4. Au Revoir

 

On t'a refilé un lien ( privé) pour écouter en avant-première ce nouvel article qui débute par ' Le Vase Aimé'.

Oscar serait-il objectophile?

Chérir et admirer, jour après jour, un vase, c'est vaseux!

Un séjour prolongé au pays de René Magritte, Paul Marien, Louis Scutenaire a -t-il altéré son cerveau cartésien, tout est possible!

Cette plage reposant sur des sonorités pop harmonieuses et sophistiquées évoquant des groupes tels que Phoenix, Air ou Télépopmusik, offre un doux mélange d'electronica, de chillout  et de surréalisme.

Tu as repassé le morceau en boucles, tandis que la chatte, soudain impudique, est venue se frotter à tes mollets.

Le soleil aveugle en cette après-midi moite, chérie, passe-moi les 'Lunettes Opaques'.

Que vois-tu et qu'entends-tu?

Pas tout à fait...Which is the name of the game, watch a guy watch a dame on any street in town

Up and down and over and across, romance is boss  ... mais presque!

 L'atmosphère dégagée  par ce morceau prête aux rêveries, au désir d'évasion, la raison pour laquelle, sans doute, ce succès d'Andy Williams est venu chatouiller tes neurones.

Il est toujours question d'escapism avec le n°3, 'ToKyoto'.

Mais pourquoi ce titre éveille -t-il  en toi comme des flashes de Marguerite Duras,  tu revois la jolie Jane March dans la version filmée de 'l'Amant'.

C'est probablement un trait d'habileté inhérent au travail de l' Insecte, cette capacité à suggérer des parallèles pas toujours manifestes.

Ils prennent congé avec un  'Au Revoir', répété à l'infini, puis deviennent muets à l'instar des cigales qui vont mourir avant la fin du mois de septembre.

 

Profite de l'été pour aller écouter Insecte, pas besoin de te rendre à Fontvielle, comme Daudet qui aimait se laisser bercer par le chant des cigales, allongé à l'ombre près de son moulin, Insecte se produit  le 26 mai à Etterbeek et le 24 juin, à l'occasion des Fêtes de la Musique, au Cinquantenaire.

Insecte - EP Deux
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10 mai 2017 3 10 /05 /mai /2017 03:51
Album - Last Train – Weathering

Album - Last Train Weathering

 

Last Train pour où?

Last train to Claksville? to London? to Memphis? le train pour nulle part?

Sais pas, ce qu'on sait, c'est qu'il a démarré de Mulhouse vers 2005, tu les avais remarqués lors d'un concert au feu DNA en 2014, les gamins avaient impressionné les rockers bruxellois, depuis ils ont pondu deux EP's et leur premier album, ' Weathering', est dans les bacs depuis plusieurs semaines!

 

Jean-Noël Scherrer (chant et guitare), Julien Peultier (guitare), Tim Gerard (basse) et Antoine Bashung (batterie) sont désormais considérés par une certaine presse comme le futur du rock français!

 

Weathering/ Tracklist :

01 Dropped by the doves

02 Never seen the light

03 Jane

04 Between Wounds

05 Golden Songs

06 Fire

07 Way Out

08 House on the moon

09 Sunday morning son

10 Time

11 Cold Fever

12 Weathering

L'album débute par un ouragan nommé 'Dropped by the doves', c'est bien la première fois que tu entends des colombes lâcher des bâtons de dynamite.

 Le son est aussi massif que ce que propose Black Rebel Motorcycle Club, when doves cry disait un gars de Minneapolis , ben, ces tourterelles ne semblent pas évoquer un message de paix, ça cogne sévère!

Le bouillonnant ' Never seen the light' reste dans les mêmes eaux.

Un mec souffle, débarrasse-toi de tes raybans tu verras  l'aurore pointer, pour toute réponse il s'est vu balancer une série de riffs mordants, suivis par une courte accalmie, vite interrompue par le drumming sauvage d'Antoine.

Si 'Jane' démarre en mode serein, la petite a dû apercevoir Tarzan peloter une  Ougandaise, forcément ce tableau l'a perturbée, la plage de près de huit minutes explose soudain, mais comme elle est faite de flux et reflux, un calme  passager s'installe avant un dernier  hurlement de guitares mixant psychédélisme, fuzz et noise.

'Between wounds' , le premier titre de l'album illustré par un clip,  sent le cambouis et la sueur.

Pour amateurs de rock musclé et  bien crado.

Ce n'est plus le cas avec 'Golden songs', un midtempo pondéré comme pouvait en pondre Snow Patrol ou Supergrass.

Last Train fait preuve de versatilité, c'est un bon signe!

Les bûches mettent quelque temps à s'embraser, puis ce 'Fire' va te tenir au chaud pendant 6'30" et te permettre de penser aux meilleures compositions des frères Gallagher.

Avec ' Way out', qui s'entendait déjà sur le EP de 2016, l'Alsace revient au rock offensif, le solo de basse a retenu l'attention du  placide John Entwistle et quand les guitares ont  embrayé, ton chat a quitté son fauteuil à la recherche du way out.

Un sale morceau, sérieusement secouant, suivi par une ballade, ' House on the moon', mixant le côté épique d'Oasis et les sonorités surf d'une guitare indolente.

Avec ' Sunday morning son' on reste dans l'univers léché  d'une Britpop  basée sur les compositions de Lennon/McCartney époque 'Revolver'.

Le titre ' Time', capricieux, passe par plusieurs climats, il démarre sur fond d'orgue sur lequel se greffe, une nouvelle fois, un timbre proche de Liam Gallagher. Après plusieurs changements de tempi, Jean-Noël pousse un cri rageur avant de nous lancer ... go back to your troubles and I'll go back to mine... à l'arrière ses copains entament un choeur de falsettistes, nous renvoyant vers Farinelli, avant une montée en puissance des guitares s'achevant sur un final abrupt.

Du grand art!

' Cold Fever' avec  ses riffs mordants et son refrain racoleur faisait déjà un tabac en concert en 2014, il en est de même en 2017.

L'album se termine par 'Weathering' , un  titletrack résumant à lui seul l'univers de Last Train.

 

' Weathering' un premier album percutant d'un groupe qu'il faut absolument voir sur scène.

Coup de bol, ils sont ce 11 mai aux Nuits Botanique, à la même affiche que Moaning Cities et (Run) Sofa!

 

 

 

 

 

 

 

 

photo- JC Thibaut

photo- JC Thibaut

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29 avril 2017 6 29 /04 /avril /2017 08:27
Album - THE SWAMP BORN ASSASSINS – Smell The Mud

THE SWAMP BORN ASSASSINS: "Smell the Mud"

(Carnivora Records) 2017.

 

Quand mon amie Catherine J. Campbell d'Aberdeen m'a demandé si elle pouvait m'envoyer quelques cds de jeunes groupes écossais pour une diffusion radio éventuelle en Belgique, j'étais loin de me douter que j'allais recevoir un vrai choc en écoutant l'un d'entre eux. D'abord je regarde attentivement le packaging, et d'emblée, le livret captive mon attention. Un fond noir, avec, au centre, un médaillon sur lequel le nom du groupe ressort en blanc, certaines lettres se terminent même en forme de serpent. En plein milieu du médaillon, un crâne humain couvert d'un chapeau haut-de-forme autour desquels un serpent s'enroule. J'adore! Ce cd a déjà un côté qui sent les bayous de Louisiane, les marais infestés de créatures mortelles, un endroit où il vaut mieux ne pas se perdre. Reste à voir si la musique est en rapport avec ce magnifique design...

 

1."Out in the Rain" : un bruit de carillon qui tinte sous l'effet du vent, des pas qui font crisser le gravier et la pluie qui menace, puis, tout à coup...Bang! Un riff très lourd et l'harmonica qui entre dans la danse. On va le jouer ensemble, vous êtes prêts? Branchez votre Gibson Les Paul (what else?) à votre ampli Marshall 100 watts à lampes, canal overdrive 2 et puis vous montez le volume sur 5. Avant d'aller plus loin, demandez aux voisins s'ils n'ont pas quelques courses à faire. Prêts? Jouez tout en power chords, les battements font : Si (7 fois) et puis La, Si, La, Si. C'est obsédant à mort. En ce qui concerne le personnage de la chanson, c'est une journée qui commence mal, le genre de truc où rien ne va. À chaque fin de couplet, le verdict tombe sur les épaules du pauvre gars, comme une lame de guillotine. Un solo d'harmonica qui rappelle étrangement le style de jeu de Robert Plant.

2."Never Ever Never" : le riff principal va immédiatement rappeler de bons souvenirs aux fans de Duane Eddy - Emerson, Lake and Palmer - ou encore Aerosmith avec le thème de Peter Gunn. Ici le tempo est plus rapide, emmené de main de maître par Monsieur Chris Glen (ex Alex Harvey Band, Michael Schenker Group) venu participer à l'album en guest de luxe. A certains moments, pendant quelques secondes, ca me rappelle "Coz I Love You" de Slade. La chanson est une incitation à se battre et à réagir quand rien ne va.

3."Walk Tall" : une intro avec une guitare délicieusement acide à la mode Stooges. Une rythmique très lourde et toujours les deux guitares qui tranchent dans les chairs de l'auditeur dans une espèce de duel "question / réponse" avec l'harmonica. Pas facile d'être une fille sexy dans un monde d'hommes, il y a intérêt à être sûre de soi, confiante et il faut assumer! C'est un texte qui s'adresse à tous ceux qui sont différents en les encourageant à affirmer cette particularité face à l'adversité.

4."Dead Man Walking" : les trois premiers extraits de l'album m'avaient déjà donné des frissons mais ici, je vais carrément m'évanouir de plaisir. Comment définir ce morceau? Je dirais que chaque fois que "No Fun" des Stooges rencontrera "When the Levee Breaks" de Led Zeppelin, il y aura un "Dead Man Walking". C'est très puissant et lourd à souhaits, un tempo rapide et une ligne de basse et de guitare qui se doublent en jouant en boucle un La 5 suivit de trois notes : Sol, La bémol, La. Vous me direz que ça doit être chiant, eh bien non car il y a un trait de génie dans cette progression, c'est une alternance, à savoir qu'une fois sur deux on ajoute un si bémol à la fin du riff et c'est ce qui l'empêche d'être trop linéaire, je dis bravo! Le solo d'harmonica est à nouveau en plein dans l'esprit de Led Zeppelin. De temps à autre, la façon de scander les paroles me rappelle Dave Brock sur certains titres d'Hawkwind. J'adore ce morceau.

5."Land of the Six Gun": on plonge ici dans la douloureuse épopée de l'Ouest américain, celle dont ils sont très fiers alors que c'est une véritable période d'infamie et de trahisons successives à l'égard de la nation amérindienne. Le cri unique d'un aigle et une introduction où la batterie vient se greffer sur les tambours et les chants rituels des Sioux Lakotas, une lourdeur à la Black Sabbath. C'est l'histoire d'un génocide perpétré par l'homme blanc qui envahit "Paha Sapa", les Black Hills, territoire sacré et inviolable des Sioux, c'est l'anéantissement, la fin d'une nation, et la disparition d'un mode de vie, celui des tribus nomades, le peuple cavalier des plaines. Un texte magnifique qui, au travers de l'histoire américaine est un cri d'alarme car cette situation perdure encore aujourd'hui, les victimes ne s'appellent plus Lakotas, ils sont Tibétains, Arméniens, ou encore Rwandais. Une très belle réflexion sur des faits graves dont certains dirigeants politiques veulent minimiser l'importance ou, pire encore, nier l'existence.

6."Crawl" : une chanson qui déboule à la vitesse d'un taureau fou sur un riff obsédant qui se répète à l'infini. Il y a ce côté vitriolé et venimeux qu'on retrouvait à l'époque bénie du MC5 et des Stooges, un côté urgentiste, dangereux. L'histoire d'un gars tellement fou de sa nana qu'il en vient à oublier sa dignité d'homme et se met à ramper à ses pieds au risque de devenir "personne". Une invitation à rester lucide et digne qu'elles que soient les circonstances.

7."Smell the Mud": le titre éponyme de l'album, introduit par une solide attaque de basse. C'est la confirmation, le titre n'est nullement usurpé, ce disque colle comme la boue, sent la transpiration, le bourbon frelaté et la vie de tous les jours, des histoires comme il peut en arriver à chacun d'entre nous. Une vision d'effroi de quelqu'un qui se retrouve confronté à ses peurs et à ses angoisses et qui se replie, se referme sur lui-même, dans sa solitude et l'alcool. Une arme à portée de la main...suicide?

8."The Gator Hole" : du Rock'n'Roll pur jus. Soyez très prudents et ne vous aventurez surtout pas près de la tanière de cet animal. Un morceau qui a des accents de groupes sudistes tels que The Black Crowes ou Molly Hatchet, époque Dany Joe Brown. Pour apaiser ce feu ardent, on termine sur un tempo blues classique et jouissif! C'est un morceau qui s'inscrit dans la lignée des grands blues électriques que sont "The Jack" d'AC-DC ou encore "Bad Butcher and Fast Eddie" que l'on retrouve sur le premier album de Rose Tattoo.

8."Clara Belle Lee" : la longue pièce qui clôture l'album. On plonge en plein film d'horreur de série B, dans un cimetière en compagnie de Clara Belle Lee sous un ciel dans lequel veille une lune noire.

 

En conclusion, ce premier album du quintette de Glasgow fait partie des toutes grandes révélations musicales de ces dix dernières années, au même titre que des groupes comme Rival Sons, Blackberry Smoke ou encore The Temperance Mouvement. Ca sent la poudre, le mauvais alcool, le tabac de contrebande et la violence. Ce n'est pas du Shakespeare dans l'écriture et encore moins du Mozart dans la musique et alors? On s'en fout, car cet album est bourré d'énergie et de sincérité. C'est notre quotidien avec ses réalités et ses désillusions, cet album c'est l'urgence de vivre de cinq musiciens qui ont tout compris au blues et au rock. Une réussite absolue. Alors quoi? Vous êtes encore là? Bougez vos fesses et courrez l'acheter d'urgence, je vous aurai prévenus.

 

Mitch "ZoSo" Duterck

Album - THE SWAMP BORN ASSASSINS – Smell The Mud
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25 avril 2017 2 25 /04 /avril /2017 14:36
Album - MuZiek de Singe - Écouter voir!

Album - MuZiek de Singe - Écouter voir!

Tracklist:

1 Premier pot 00:08:01

2 Kablouna 00:08:20

3 King Pong 00:06:53

4 Tmesh 00:09:48

5 Danse des oursins 00:03:41

6 Ouf ouf copain 00:06:42

7 Parjania 00:04:27

8 Perturbato 00:04:31

"Ecouter voir", le troisième album de MuZiek de Singe sortira le 28 avril.

Pas besoin de te rendre au jardin zoologique pour l'entendre, le même soir, les primates se produisent à Lille, la release-party officielle aura lieu au C C Jacques Franck ( Saint- Gilles) le 9 juin.

Du jazz, vous n'y pensez pas, c'est une musique de singes, madame!

Martin Chemin (batterie et percussions), Benoit Dumont (contrebasse), Martin Kersten (saxophones), Gilles Kremer (guitares jazz, bouzouki, bugle, tuba et harmonica) et Maxime Tirtiaux (guitares classique et électrique, sarod, FX) font du jazz, mais pas celui qui plaît aux puristes.

Oui, tu entends des vestiges de swing ou de manouche, mais aussi de l'ethnique, du tribal, du balkanique, de la global fusion, de l'ambient, du festif, du folklorique, bref la palette est vaste, elle s'étend des teintes pastel aux carnations vives, pour preuve ' Premier pot' qui ouvre ce nouvel exercice.

Un rythme fringant et en arrière-plan une contrebasse Blue Note, puis vient une digression au bouzouki, ça remue allègrement pendant huit minutes avec un intermède percussif, afin de permettre aux autres babouins d'aller tremper les lèvres dans le Limpopo, de là, sans doute, l'intitulé ' Premier pot', un titre pas pourri!

'Kablouna' , heureusement Google existe, plusieurs possibilités, 'Kablouna' = homme blanc, un récit de Gontran de Poncins ou le souci Kablouna, une plante annuelle avec des fleurs orange à centre noir et de longues tiges rigides, il y a aussi un mec qui loue la villa Kablouna à la côte belge ( Vlaamse kust pour toi, Bart) 1500€ la semaine/haute saison!

Sinon, cette plage, relativement paisible et onirique, se révèle la bande son idéale pour rêver d'horizons lointains, de plages de sable blanc où les indigènes n'ont jamais entendu parler de Le Pen ou de Macron, leur seule préoccupation étant de savoir ce que Madame compte servir à table ce soir après l'apéro!

'King Pong', un jeu de mot?

Jean-Michel Saive? Le copain de Jessica Lange?

Avec comme bruit de fond comme un vent sec étouffé, tandis que Martin nous fait le coup du crissement de la craie sur le tableau noir, le truc qui a refilé la chair de poule à des milliers de pauvres gosses assis face à un instit malade du cerveau, un saxophone se promène tranquille dans les airs, le simoun s'est tu pour faire place à un grouillement aquatique, tu ne sais plus si tu regardais Lawrence d'Arabie ou 20000 lieues sous les mers, tandis que le brave Martin poursuit son trip serein, accompagné par ses copains tout aussi zen.

Une plage reposante!

Avec 'Tmesh' on vogue en plein lyrisme, le saxophone nous rappelant la grande époque bebop, celle de Charlie Parker , Gene Ammons ou Johnny Griffin.

Le second mouvement de cette pièce, longue de près de 10 minutes, sera plus leste, l'harmonica de Gilles lui procurant des effluves bluesy avant un final tout en rondeur.

Si 'La danse des oursins' est moins ringarde que celle des canards, les hérissons de mer semblent pourtant apprécier un rythme soutenu, on les comprend, il faut penser à se dégourdir les piquants!

Les sonorités orientales de 'Out of copain' évoque le célèbre ' Night in Tunesia' de Dizzy Gillespie, c'est assurément le style de composition pouvant servir de soundtrack pour illustrer un film noir.

Louis Malle avait d'ailleurs confié la bande-son d' 'Ascenseur pour l'échafaud' à Miles Davis.

'Parjana' démarre en mode surf/funk puis vire ska, voire klezmer, comme si Tarantino ne pouvait se décider, je prends Dick Dale, The Lively Ones ou le New York Ska Jazz Ensemble?

La virée prend fin par ' Perturbato', une farandole frivole, agrémentée d'une escapade manouche qui te donne envie de revoir un long-métrage featuring Buster Keaton.

 

MuZiek de Singe reste fidèle à ses principes: tu ne nous colles aucune étiquette, s v p , nous, on est comme le Max d' Hervé Cristiani ...on a le sourire facile même pour les imbéciles!

 

 

 

 

 

 

Album - MuZiek de Singe - Écouter voir!
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