Sam Frank Blunier - album "Il Fait Beau"

RTS ( Radio Télévision Suisse): Sam Frank Blunier fut le premier artiste suisse à jouer au Printemps de Bourges, c’était en 1985.

Samuel Blunier, un gars de Pully ( Vaud), n'est donc pas un néophyte, son premier album 'Black Beauty' date de 1983.

Après une pause carrière en 1987, il revient sous l'identité de Sam Frank et sort d'autres galettes. Touche-à-tout, il publie également des recueils de poésies et monte sur les planches en tant que comédien.

2015, le gars, qui en 1991 recevait le Prix Jeunes Créateurs de la Fondation vaudoise pour la promotion et la création artistiques, abandonne l'appellation Sam Frank, utilisée par un producteur drum'n bass, et décide de poursuivre sa route sous l'ancien label, Sam Frank Blunier.

Son cerveau fourmille de projets fous, notamment une saga composée de cinq albums, le premier étant 'Il fait beau' qui, un an après la Suisse, va se retrouver sur le marché belge, l'objet a été mixé à Bruxelles aux studios ICP par Phil Delire, il sera dans les kiosques le 28 avril 2016.

Le single 'Il fait beau' ouvre cet album constitué de sept titres ' normaux' et de cinq électro-poèmes.

Le texte est récité sur fond d'electro-rock d'inspiration Gainsbourg et teinté d'un soupçon de French House.

Ton chat apprécie énormément les interventions de la nana susurrant sensuellement le leitmotiv 'Il fait beau'.

On reste dans la même sphère avec 'C'était dimanche', d'un ton désabusé, à la croisée de Jacques Dutronc et de Bashung, le Vaudois débite son texte dominical sur fond de guitares acérées.

Avec 'Carte Postale' on se retrouve dans l'univers de Thiéfaine ou d'Eicher, du rock nonchalant lorgnant vers l'americana.

Super morceau!

Place à l'onirisme avec ' Quels sont tes rêves', aux nappés de synthé syncopés.

Cette hallucination au phrasé Bashung ( encore) guigne vers les sonorités industrielles, comme la suivante intitulée, 'La Machine', de l'electro/ postpunk à rapprocher de l'univers de Fritz Lang.

On avait eu droit à une version 'radio edit' de 'Carte Postale', voici le même paysage affranchi différemment.

La Suisse c'est pas le plat pays avec un ciel si bas qu'un canal s'est perdu, mais les cieux ne sont pas toujours d'un bleu azur et forcément ils peuvent prêter à la mélancolie!

'Vouloir tout' les anges n'ont pas de sexe disait un mec, mais la nana dialoguant avec le sieur Blunier justifie le titre, vouloir tout!

Après cette septième plage, l'auditeur a droit à cinq électro-poèmes évoquant Léo Ferré, Yves Simon ou un Grand Corps Malade qui ne slammerait pas.

Des concerts?

Un showcase à l'ICP, ce soir et le 12 mai une Soirée Spéciale Rock à Lausanne!

Liste des Titres:

1. Il fait beau (Single)

2. C'était dimanche

3. Carte postale

4. Quels sont tes rêves
5. La machine
6. Carte postale
7. Vouloir tout
8. Dédicace Bis (Electro Poèmes)
9. La vie était jolie (Electro Poèmes)
10. 38 Degrés à L'extérieur (Electro Poèmes)
11. Je brûle (Electro Poèmes)
12. Nouveau départ (Electro Poèmes)

The Kasbah Experience EP by Babylon K

Babylon K

Mésopotamie?

Non!

Les Sirènes de Babylone, un thème cher aux rastafari?

Faux

Et oublie carrément Boney M, s v p!

Babylon K: un gruppo di Firenze composta da cinque elementi: Daniele Dainelli alla voce, Matteo Bandini alla chitarra solista, Federico Fini alla seconda chitarra, Emanuele Bitossi al basso e backing vocals e Jacopo Tofanelli alla batteria, lisais-tu lors de la naissance du groupe.

Depuis le line-up a été modifié: le combo se compose actuellement de Daniele "el Blanco" Dainelli - Lead Vocals/ Giacomo "Jimbo" Goffo - Guitar/ Chéri - Guitar/ Emanuele Bitossi - Bass et Alessio "Il Secco" Burberi - Drums

Ces jeunes gens pratiquent un psych garage remis au goût du jour depuis l'avènement de groupes tels que Bardo Pond, Thee Oh Sees , Ty Segall ou les Black Lips.

Un premier nameless EP paraît en 2015, et en ce mois de mars 2016, un second effort discographique atterrit dans les bacs des bons disquaires: The Kasbah Experience!

Cinq titres, un peu plus de 20 minutes de gais flonflons.

'Lysergic Surgery' ouvre.

Un fuzz omniprésent, une rythmique chevauchée folle et une voix habitée, sans doute sous les effets d' alcaloïdes, manifestement le titre colle parfaitement au contenu.

Une entrée en matière hallucinée.

'The Run' est amorcé par de jolis effets 'Interstellar Overdrive' avant le passage en surmultipliée.

Des roulements de batterie secs, un rock hyper énervé, fait de coupures et de changements de tempi, cette course échevelée de cinq minutes ne peut que s'achever dans la confusion la plus totale.

'Calm Blue'

Sérénité, paix intérieure, ciel azur, tout est relatif, la mélodie entêtante risque bien de te rendre complètement zinzin et quand Daniele se met à pousser des hurlements de malade à la Jim Morrison, tout ton corps, chétif, est pris de spasmes névrotiques.

Maman, où sont mes cachets roses?

'Psych 2', Ennio Morricone à la sauce garage, les fans de Jay Reatard vont adorer.

Un Western Spaghetti à la florentine, oui, tu peux remplacer les épinards par des champignons!

Terrible morceau...

'Bengala', un feu d'artifices crépitant pour mettre un terme à une fête bien trop vite terminée.

Qui aura la bonne idée de faire jouer Babylon K dans notre fringant royaume?

Tracklist:

1.

Lysergic Surgery 02:56

2.

The Run 05:02

3.

Calm Blue 06:06

4.

Psych 2 03:15

5.

Bengala 03:19

.

Album 'Koskenkylä ' by Vellamo!

Un coup d'oeil à l'encyclopédie du panthéon ougro finnois, lettre V: Vellamo, épouse d’Ahti; déesse de la mer, des lacs, des tempêtes!

C'est également le pseudo choisi par Pia Leinonen et Joni Tiala lorsque, en 2008, ils ont décidé de faire un bout de chemin ensemble dans la sphère folk.

A ce jour, trois albums émaillent leur catalogue, 'Vellamo' de 2013, 'Trad' de 2014, et le dernier à peine baptisé par les trolls et elfes norrois, 'Koskenkylä ', est sorti il y a un petit mois!

'Koskenkylä' est le village natal de Pia, la magnifique pochette de l'album étant l'oeuvre de la graphiste Maria Raasakka: Kuvataiteilija.

Dix plages constituent le recueil:

1. Tule kanssani sisar

2. Colours of the Meadow

3. Koskenkylä

4. Ladies of the Village

5. Palmikko

6. Sinä ajat

7. Elämä on hauras

8. Letters to Sweet Zoey Li

9. Let's Have a Ball Tonight

10. Hey Little Bird

Ce qui frappe d'emblée en glissant l'album dans le lecteur pour entendre 'Tule kanssani sisar', c'est le timbre particulier de Pia, mélodieux et enfantin, il enjolive cette jolie valse que tu peux rapprocher du meilleur du folk/rock anglo-saxon, style Fairport Convention ou Steeleye Span, par exemple.

'Colours of the Meadow', une romance folk pop renvoie vers les petites starlettes indie folk, telles que Gabrielle Aplin, Lucy Rose ou Nina Nesbitt, c'est engageant une prairie fleurie et diaprée.

L'exotique et paisible 'Koskenkylä' ne te donne qu'une envie, celle de chausser tes bottes de sept lieues pour aller visiter ce coin de Finlande où Pia a coulé des jours heureux dans sa prime jeunesse.

Notons l'accompagnement sobre et harmonieux élaboré par le bassiste Janne Ylikorpi, le batteur Timo Tikkamäki et le multi-instrumentiste Joni Tiala, ici, c'est surtout le son d'harmonium qui flatte nos pavillons.

De la bel ouvrage!

Avec ' Ladies of the Village' le passé progrock de Joni refait surface, la plage nous rappelle les grands moments de groupes des seventies comme les Strawbs ou les troubadours, façon Al Stewart ou Nick Drake, la voix légèrement zozotante de Pia ajoutant une touche personnelle à la mélodie.

Retour au vocable finnois avec la séduisante et éthérée ballade 'Palmikko'.

Tu te dis que le groupe devrait faire merveille au Gooikoorts qui s'est fait une spécialité d'accueillir des groupes folk émergeant d'horizons divers.

L'allure s'active avec le morceau suivant intitulé ' Sinä ajat', you drive, indiquent les linguistes, le chauffeur a beau avoir appuyé sur le champignon, tu ne perds rien d'un paysage où les splendides lignes, aux teintes americana, de la guitare attirent l'attention.

'Elämä on hauras', la vie est fragile te souffle le traducteur, fragile comme le chant murmuré de neiti Leinonen.

Le background historique, la rude vie des mineurs chinois dans leurs baraquements à Arrowtown, en Nouvelle-Zélande, constitue la trame de l'épique 'Letters to Sweet Zoey Li', une plage électrique valant les meilleurs morceaux de Joni Mitchell ou d'Alela Diane.

Le morceau phare de l'album, assurément!

Il est suivi par la drinking song 'Let's have a ball tonight', il semblerait que les Finlandais, comme les gens de Dublin ou de Belfast, soient des chronic drinkers, pas de doute à avoir la Salmiakki Koskenkorva doit couler à grands flots après avoir dansé sur 'Let's have a ball tonight'.

L'album s'achève sur 'Hey little bird', une ballade courtoise qui te rappelle le traditional 'The Cuckoo'.

'Koskenkylä ' by Vellamo, un album hautement recommandable pour tout amateur de folk éclairé!

'Heat' by Glockenwise

Glockenwise, ne te laisse pas abuser par la consonance germanique du label, est portugais ( Barcelos, près de Braga).

A banda de Barcelos The Glockenwise vai lançar o terceiro álbum, "Heat", lisait-on il y a peu dans la presse lusitanienne, depuis octobre, le successeur de 'Building Waves' ( 2011) et 'Leeches' ( 2013) est dans les bacs.

Cristiano Veloso (drums), Rafael Ferreira (guitar/vocals) , Rui Fiusa (bass/vocals) et Nuno Rodrigues (vocals/guitar/ keyboard) ont formé Glockenwise en 2008. They view themselves as a garage rock/thrash pop band.

Leur expérience scénique n'est pas négligeable puisqu'ils ont déjà foulé des scènes de renom: le Primavera, l'Incubate ou le Monkey Week Festival.

Heat - Tracklist:

1. Cardinal

2. Heat

3. Eyes

4. Time (Is A Drag)

5. Tide

6. Up To You

7. (Not A) Try Hard

8. Interludio

9. Lasting Lies

La galette comporte neuf plages, l'instrumental noise, concis ( 2') et rageur, 'Cardinal' ouvrant les hostilités.

Après cette furieuse entrée en matière, le single 'Heat' nous emmène sur une piste indie rock plus traditionnelle, mixant la dream pop et le psychédélisme et nous rappelant les fabuleux The Church ou d'autres Australiens, tels que The Triffids.

'Eyes' navigue dans les mêmes eaux acides, les guitares en disto folâtrent tout en s'appuyant sur une base rythmique solide, quant au chant, il s'approche de celui de Ty Segall, un des apôtres du garage/psychedelic rock.

Un superbe track.

'Time ( Is a drag)' , les Stones nous l'avaient déjà dit en 1966... what a drag it is getting old...!

La pièce de résistance de l'album ( près de 6'30""), une mélodie acidulée, portée par une voix paresseuse qui ballotte sur fond de guitares dissonantes et lancinantes à la fois.

Le cocktail parfait pour un voyage mental loin des tracas d'un quotidien sinistre.

Après ce morceau de bravoure, il suffit de se laisser porter par la déferlante 'Tide', gaffe à l'écume!

'Up to you' est également sorti en single, ça se comprend, le titre est particulièrement récréatif.

En entendant '( Not A) Try Hard' , vous ne serez pas surpris des comparaisons avec le rock insolent, bourré de riffs bien cool, proposé par les Texans Strange Boys.

Un son crasseux et un rock sentant bon les années 60.

La suivante, 'Interludio' porte bien son étiquette, une jam servant de trou normand, histoire de faciliter la digestion avant le dernier plat, du style dessert explosif avec des riffs frénétiques et des choeurs racoleurs, ' 'Lasting Lies'!

Pas certain que 'Heat' plaise aux fans de Madredeus ou d'Amália da Piedade Rodrigues, mais les amateurs de Thee Oh Sees, des Black Lips ou des Jacuzzi Boys peuvent acheter la rondelle les yeux fermés!

The Hacienda EP by The Hacienda

Black Candy Records (IT)

Tracklist:

1. Indian Love

2. Dead Boy

3. She's Mine As The Sun

4. North Pole

5. Too Late

Recorded at Fish Factory Studios, Dollis Hill, LONDON

Mixed at El Dorado Studios, Seven Sisters, LONDON

Mastered at Trakworx, South San Francisco, CALIFORNIA

Le groupe florentin The Hacienda, né en 2005, n'a pas choisi sa dénomination par hasard, ne va pas imaginer que l'origine de leur patronyme est andalouse ou mexicaine, c'est bien le club mythique de Manchester qui justifie leur choix.

Ce ne sont pas Eros Ramazzotti, Umberto Tozzi, Toto Cutugno ou Andrea Bocelli qui ont poussé Alessandro Gianferrara - Guitar and Vocals/ Gimmy El Helou - Drums/ Andrea Palombi - Bass/ Francesco Perini - Keyboards and Organs et Donato Guitto - Guitar à se lancer dans la musique.

Leur intérêt va vers la perfide Albion: Oasis ou Beady Eye, les Kooks, les Arctic Monkeys, la Britpop, quoi, mais aussi les plus anciens, les Jam du mod par excellence Paul Weller, The Who The Kinks sont des influences majeures.

Il fatto di non essere nati in terra d’albione mais à Firenze ne les pas empêcher de s'exprimer en anglais.

Leur disco comptait à ce jour un EP, sorti en 2009, l'album 'Picking Pennies Off The Floor' en 2011 et un split EP avec Wemen en 2012.

Cet octobre un nouvel EP, 'The Hacienda', s'ajoute à la liste.

Le cinq titres débute par 'Indian Love', du psychedelic pop que tu peux rapprocher de Jacco Gardner. et dont l'écoute convient très bien par cette météo été indien.

En dehors de tous les artistes du UK cités précédemment, tu peux ajouter les Electric Prunes ou les Blues Magoos, l'orgue flower power de Francesco Perrini sonne d'ailleurs furieusement années 60.

La même remarque vaut pour le downtempo 'Dead Boy', des vocaux chatoyants, fuzz tones, tremolo and reverb, un mix délicieusement désuet de sunshine pop et d'acid pop à la Syd Barrett.

Les guitares exultent sur le nerveux 'She's mine as the sun'.

Un titre, aussi effervescent que le meilleur Asti, que tu peux rapprocher des Stone Roses.

La suivante, 'North Pole' réussirait à faire danser les derniers représentants de l'espèce des ours blancs en voie d'extinction.

L'orgue se taille à nouveau une sérieuse part du gâteau.

L'extended play se termine par 'Too late', le morceau le plus rock de la rondelle.

Un brin de blues, des saveurs boogie, ça déménage salement du côté de l'Arno.

'The Hacienda', un EP que tu peux écouter en boucle sans qu'il ne te lasse.

Un dernier mot: the artwork has been designed by Ian Skelly (The Coral, Serpent Power)!