Dans le cadre des Nuits Botanique

La soirée a débuté avec les Belges de Arker venus présenter leur album « Them & I ». Trois singles sont déjà sortis de cet album électro-pop aux sons de guitare ciselés et à la basse assez « pêchante ». Leur style a changé, il est plus rock qu'auparavant. Ce qui est normal puisque les musiciens ont changé, on y a ajouté une choriste et les claviers sont mieux mis en valeur. Le groupe nous emmène entre ballades et des rythmes posés, on remarque une nette évolution en un an, entre la première partie de Delays et ce concert-ci.

La soirée continue avec HooverPhonic dans une ambiance électro comme cela avait été annoncé. La salle est plongée dans le noir avec une voix de fond qui chante. Geike Arnaert, la chanteuse, entame les chansons du premier album ( A New Stereophonic Sound Spectacular) sorti il y a dix ans. La scène est très dépouillée, le groupe n'occupe que la moitié de l'espace, il est entouré de deux spots qui balaient la chanteuse pendant tout le spectacle. Le groupe fait passer une ambiance très intime, avec des rythmes tantôt saccadés, tantôt plus forts et plus électroniques. Le public est conquis, surtout lorsqu'il entend les premières notes de Eden. Côté déception, on notera que le groupe est assez froid, pas un mot, même pas un bonjour, mais cela ne dénote pas avec l'ambiance et la mise en scène.

          Superlux est arrivé sur scène avec un quart d'heure de retard. Le temps aux organisateurs de démonter et monter le matériel de chacun. C'est une très agréable surprise que de voir ces Liégeois et de vivre leur musique bien dansante. Le groupe a essentiellement chanté en anglais. Ils ont interprété quelques chansons du premier album, «  Winchester Fanfare », ainsi que des compositions que l'on retrouvera sur leur prochain album (dont la sortie est prévue en septembre). Le public bien présent n'a pas arrêté de bouger, sauter, danser. On ne peut pas faire autrement que de se laisser aller aux rythmes électro 80-new wave-rock., tant l'ambiance « boîte de nuit » est là. Le groupe a quand même fait deux rappels et le concert s'est donc terminé vers minuit.

© Samanta Sidérius

Dans le cadre des Nuits Botanique

Adrienne Pauly est une comédienne-chanteuse (bientôt présentatrice du Poker Tour sur Canal+ ?) venue présenter son premier album éponyme. Elle est fort timide pendant les premiers morceaux, se cache dernière de ridicules lunettes de soleil (un verre fumé sur deux). Ca se décoince un peu ensuite mais elle garde de la distance avec le public, elle parle peu entre les chansons et généralement c'est juste pour dire 'Merci' ... Côté musiciens, c'est le genre qui accorde plus d'importance à son apparence qu'à ce qu'il interprète.  Ils fument en jouant (alors que le personnel du Bota a déjà du mal à faire interdire la cigarette dans la salle), ils boivent des rasades de Whisky à la bouteille, ils sont ridicules, pathétiques ! On dirait des musiciens de bal du samedi soir ... Les arrangements des chansons sont pas terribles, la voix d'Adrienne ne sort pas d'un registre très limité et son énergie tarde à exploser ... Dommage, on attendait mieux de cette prestation ... 40 minutes de concert, un seul petit rappel avec le meilleur morceau (inédit) de la set list : "Bombe sexuelle".

Ensuite l'organisation décide de vider la salle !!! Le groupe d'Adrienne Pauly (encore ces crétins) ont décidés de quitter la salle immédiatement. Il faut évacuer le matériel, pour des raisons de sécurité, le public doit donc sortir ... Les stewards du Bota feront cela avec le flegme et la gentillesse qu'on leur connait (sans ironie) mais ca fait quand même chier ! Tout ca pour une batterie et deux guitares ! Une bonne demi heure de retard sur le programme ...

Pierre Lapointe est une star au Canada (enfin, d'après les québécois qui attendaient dans la file avec nous). Il sait tout faire : il joue du piano, il chante, il blague longuement ... manquerait plus qu'il danse ... ah ben oui, il danse ... un vrai show à l'américaine !  La musique flirte avec l'univers de Yann Tiersen. Le set est tantôt électrique, acoustique (violon, contrebasse, accordéon) et même électronique, l'orchestration est très soignée. Les paroles sont poétiques, Pierre Lapointe installe "une ambiance". Entre les morceaux, il fait un vrai one man show à mourir de rire, Franc Dubosc peut aller se rhabiller. Mais le problème avec ce genre de spectacle, c'est que ça demande du temps pour s'installer et vu le timing serré du festival, le retard pris pendant la pause et ensuite à cause de problèmes techniques (micros et retours) ils vont devoir s'arrêter en laissant le public sur sa faim. Une vraie belle découverte, à revoir certainement dans de meilleures conditions.

Babet, la choriste-violoniste de Dyonisos entame un début de carrière solo. Son premier album "Drôle d'oiseau" tout fraichement sorti n'a pas fait l'unanimité dans la cratique. Serait-ce une stratégie de maison de disque qui voulant surfer sur le succès d'Olivia Ruiz dévergonde ce petit bout de bonne femme avec un joli brin de voix pour en faire un clone de la nouvelle star (enfin non, c'était plutôt Star Academy ...). Détrompez-vous ! Babet habillée d'une petite robe rouge et de son plus beau sourire a son propre univers, sa propre personnalité.

Les arrangements sont assez étonnants vu la composition du groupe : un guitariste-bassiste-batteur et un scratcheur-informaticien-choriste. Certains morceaux prennent une tournure carrément hip-hop ... très surprenant ! Elle assume totalement son nouveau rôle de chanteuse leader, établit un contact  très amical avec le public, fait monter ses copains déguisés en oiseaux sur scène, l'ambiance est bon enfant. On ressent dans certains morceaux qu'ils se cherchent encore, que le spectacle devrait se roder, mais dans l'ensemble ca marche vraiment bien et malgré un public qui a déserté cette dernière partie (à cause de l'heure tardive ?)  on a pris un réel plaisir partagé.

Elle restera sympathiquement sur scène en fin de concert pour signer des autographes et discuter avec ses fans.

Avec ce dernier spectacle, Renaud nous emmène sur les toits de Paris, un décor une fois de plus bluffant, et un jeu de lumière réussi qui enchaîne les 4 saisons, mêlant les sensations des différentes chansons aux aléas d'un ciel, tantôt noir, tantôt presque gris, avec un pointe de bleu, à l'image des textes de l'artiste.

Renaud commence avec un peu plus de 30 min de retard, sur les 3 ou 4 premiers morceaux, les oreilles crissent un peu avec une balance mal faite (ou pas faite), et on découvre un Renaud séchant sur sa voix, cherchant le bon ton. (elle était facile ? ah pardon ... )

Mais ces 30 min de retard et ces quelques fausses notes sont vite oubliées, car notre rebel à la cravate rouge - le bandana n'est plus a la mode ? - nous tient en haleine durant plus de 3h. Et même si a plus d’une reprise, on sent bien qu’il a un réel problème pour placer sa note de fin de mots ou de phrases – soyons franc, sa voix n’est plus trop ce qu’elle était, même si Renaud n’a jamais été reconnu pour ses performances vocales (tadadaaaam) – on reste accroché a son univers, et puis … on connaît les textes par cœur, non ?

Malgré un Forest National un peu déserté, le contact avec le public est comme à chaque fois chaud, intimiste, le chanteur prend son temps, explique l'historique des chansons, l'ambiance en coulisse, présente ses musiciens (autrement qu'un simple "à la batterie ... " ). Et pour citer l'auteur, "Y a 5 ans j'étais face a un Forest National bourré, j'l'étais tout autant, aujourd'hui j'suis plus bourré, la salle non plus ..." Ce qui reflète assez bien l’esprit anti-alcool, anti-tabac et même anti-corrida de la soirée.(qui n’a pas signé la pétition ???)
 

Un public qui d'ailleurs se renouvelle, étonnamment, énormément d'enfants se mêlaient aux quinquagénaires en bandana rouge et veste en jean (pénurie de baby-sitters ?). Renaud les fait même passer la barrière de sécurité et s'en occupe en leur offrant de l'eau (les enfants, pas les ex-faux-loubards ).

Au moins on a eu pour son argent, parce que personnellement j'avoue ne rien avoir entendu de son nouvel album avant le concert, mis à part "Les bobos" à la radio, et comme beaucoup - je pense - on va voir Renaud pour ses grands classiques. Et il nous gâte! Hexagone - Manu - Dès que le vent soufflera - Mistral Gagnant – Manhattan Kaboul - etc .. etc ...

3 ou 4 rappels! oui vous avez bien lu! mais on ne les compte plus, et on sent que ce sont des rappels provoqués, vu qu'ils ne rallument pas la salle... c'est un concept pour tenir le public au show (au chaud également – ils connaissent pas la ‘clim’ à Forest ?). Avec ou sans groupe pour l’accompagner, Renaud nous ramène 10-15-20 ans en arrière, du temps de nos culottes courtes. Il nous offre d'ailleurs un très beau medley (seul sur scène avec sa guitare durant un bon 40 minutes) de toutes les chansons parlant de près ou de loin de Lolita, sa fille, mais également d'autres Laisse béton, Dans mon HLM ou Société.