Brosella Folk and Jazz Festival 2016 (Jazz Day) - Théâtre de Verdure- Bruxelles, le 10 juillet 2016

Menu du jour ( boissons non comprises):

Bert Joris and Brussels Jazz Orchestra 15:00 Theatre Stage

Didier Lockwood and special guest Biréli Lagrène 16:30 Palm Hop Select Stage

Beverly Jo Scott and Bruno Castellucci Quintet 17:45 Theatre Stage

Ruben Machtelinckx 19:00 Palm Hop Select Stage

Richard Galliano New Musette Quartet 20:15 Theatre Stage

David Helbock's Random/Control 21:30 Palm Hop Select Stage

Billy Cobham Band 22:45 Theatre Stage

Même scénario que la veille, tu délaisses le projet de Bert Joris pour commencer ta chaude journée du côté de la Palm Stage qui attend Didier Lockwood et ses copains!

Le frais trentenaire, digne héritier de Stéphane Grappelli , s'est adjoint une équipe de choc pour électrifier Django et Grappelli, son influence majeure: à la guitare, Monsieur

Biréli Lagrène de champion, un monstre de la guitare manouche, à la contrebasse, à ne pas confondre avec le copain de John Oates, ni avec Darry Cowl, Monsieur Darryl Hall qui a prêté main forte à plusieurs sommités dont Charles McPherson, Flavio Boltro, Carmen Lundy ou Tineke Postma et last but not least, celle qui rejoindra les mousquetaires plus tard, Fiona Monbet, une élève de Didier Lockwood qui désormais vole de ses propres ailes et récolte lauriers sur lauriers.

Démarrage sur les chapeaux de roue avec 'Les Valseuses' de Grappelli , le thème du film de B. Blier ( fils) .

Lockwood en arpèges pour débuter puis une première envolée héroïque, suivie par une improvisation musclée de l'Alsacien, ça canarde dans tous les sens.

On poursuit par un classique de Django que ces joyeux artificiers transforment en rock furieux.

Deux morceaux en vingt minutes et un public estomaqué par toute cette énergie et virtuosité.

Place à un air composé par Birelli, 'Place du Tertre', c'est le travail tout en finesse de Darryl Hall qu'il faut admirer.

Un nouveau classique au menu, le thème du film "Le Magicien d'Oz", 'Over the rainbow'.

Lockwood lyrique, Lagrène électrique, Hall stoïque, le public en larmes!

Bruxelles, veuillez applaudir Mademoiselle Fiona Monbet, on va vous interpréter une mélodie que j'avais joué avec Grappelli lorsque j'avais 21 ans, 'Tiger rag'.

Quel est l'abruti qui affirme que le jazz est chiant, ces jeunes gens et la jeune dame expriment joie de vivre, bonheur et insolence.

Bruxelles jubile!

Un midtempo suit cette flambée rageuse, dans le parc Snoopy se fait entendre, Médor lui répond, les chiens ne sont pas tous mélomanes, ce qui ne déconcertent pas les artistes sur scène.

Lockwood nous la joue Peter Frampton au violon puis entame un duel avec la contrebasse, des cris d'enthousiasme fusent de partout.

Un signe de la main de l'organisation, cinq doigts levés, il reste 300 secondes pour envoyer un dernier swing acrobatique.

Django, là-haut s'amuse et nous fait un clin d'oeil, en bas, c'est l'euphorie!

C'était LE concert à ne pas manquer!

Beverly Jo Scott and Bruno Castellucci Quintet

Henri VdB tenait à avoir BJ à l'affiche et aussi le mafioso de la batterie, Bruno Castellucci!

On arrange ça, ils se produiront ensemble.

Catellucci en quintet comprenant Ron Van Rossum (piano), Jean-Paul Estievenart (trumpet), Joe Higham (saxophone), et Bart Denolf (double bass) et Miss Alabama 1979 accompagnée de Patrick Deltenre (guitar) et d'une petite protégée découverte par The Voice Carmen Araujo Santamaria!

Les jazzmen débutent par deux extraits de la bande sonore de 'Checkmate' composée par John Williams, dont 'The King Swings' .

Du crime jazz traditionnel permettant à chaque élément du combo de se mettre en valeur.

Mrs Scott se pointe, elle tient un feuillet dans ses mains, le texte de 'Caged Bird', écrit par

Maya Angelou, le poème a été mis en musique( du bluesy jazz) , l'interprétation de BJ nous rappelle les exercices de spoken word de Carla Bley ou de Laurie Anderson.

L'équipe Scott au complet avec l'arrivée de Patrick Deltenre et de la charmante Carmen.

Le jazz n'est pas une forme musicale inconnue pour la belgo-américaine, il y a un petit temps elle a présenté 'Satin Dolls' à La Tentation et tournera avec ce projet jazzy en automne.

Elle débute pourtant par un rhythm'n' blues dont elle a le secret, 'If you don't me like you used to'.

Sa voix rocailleuse et sensuelle vient caresser nos pavillons, les puristes du jazz vont se chercher une bière.

En duo avec Carmen, 'Dat Dere'... maman, je peux avoir ce gros éléphant là-bas...

Bien foutu, le timbre velouté de la petite convient admirablement pour ce titre repris par quelques ténors, Mel Tormé, Tony Bennett ou tenez-vous bien, Herman Brood.

La troupe enchaîne sur un Nina Simone, 'Day and Night' qui nous invite à nous initier au boogaloo.

BJ part se désaltérer, Carmen attaque 'Sister (Miss Celie's Blues)', le chef-d'oeuvre entendu dans The Color Purple.

Elle a du talent, Miss Araujo Santamaria!

Tu dis, BJ?

Il ne faut jamais tomber amoureux du barman...ça peut mal, ah, c'est pas à moi que tu t'adresses mais à Josiane, ça peut mal, non plus, Josiane ne boit pas, donc your song about drinking ne l'interpelle guère!

Carmen et BJ s'essayent à Dinah Washington, ' Is you is or is you ain't my baby'.

Chouette!

Merde, avec tous les cadeaux refilés à Henri on perdu du temps, faut adapter la playlist, mais je tenais à interpréter 'Cry me a river' de Julie London.

T'as bien fait, B J, c'était super.

'I don't mean a thing' termine le voyage!

Passage à la buvette avec ton copain Guy puis Richard Galliano New Musette Quartet!

'New Musette' , l'album, a été enregistré live à Sceaux en 1991, Galliano y était déjà flanqué d'une de nos gloires nationales, Philip Catherine, à l'époque Aldo Romano tenait les baguettes et Pierre Michelot maniait la contrebasse.

Ce soir Bruxelles verra Richard Galliano (accordion), Philip Catherine (guitar), Yaron Stavi (double bass), Hans Van Oosterhout (drums) et ça va valser et danser vieille garde à deux pas de l'Atomium.

Pour Baudelaire, ' Spleen', Catherine lyrique, Galliano souple et la rythmique classique.

C'est tout simplement beau!

Enchaînement sur une valse nerveuse, Catherine emporté par ses arpèges voit ses fesses se soulever de la chaise, l'accordéon gambade, des paysages vallonnés défilent sous tes yeux hagards, tu rêves pas comme la madame de Bashung, tu rêves de soleil, de collines et de vin frais.

La songerie se poursuit grâce à 'Laurita', joué tout en sensualité, puis logiquement vient 'L'Eternel désir' signé Catherine avant un exercice solitaire du maître français, une suite comprenant un thème de Granados et le fameux 'Libertango' d' Astor Piazzolla.

Repos pour Richard au coeur fatigué, le trio attaque, tout en douceur, le standard 'My funny Valentine'.

L'équipe au complet reprend 'Giselle' qui se trouve sur le 'New Musette' dont on t'a parlé au début de l'article.

Puis Richard s'empare d'un melodica/pianica et propose une romance avant d'achever le récital par le 'Tango pour Claude' en pensant au grand bonhomme de Toulouse, parti bien trop tôt!

Des images de 'Il Postino' s'imposent à ton esprit, tu as bien failli verser une larme.

Daar komt Bert: with these guys, every day is Valentine's day!

Bert, ne dis pas ça à ma femme!

Impasse sur David Helbock's Random/Control, tu attends celui que les Panama Papers ont surnommé le fusion king, Billy Cobbham, 72 piges, un palmarès que même Eddy Merckx envie: quelques points de repère, Miles Davis, Mahavishnu Orchestra, Santana, Mark-Almond, Jack Bruce, Grateful Dead, et +/- 146 albums en tant que leader dont le fameux début, 'Spectrum'.

Le concert de Brosella s'inscrit dans le cadre du 'Tierra del Fuego Tour' du nom d'un album qui devrait sortir dans le courant de l'année, le quatrième volume dédié à la mémoire de ses parents.

En attendant l'arrivée du band, tu contemples l'impressionnant drum kit du maître en te disant que ce matériel n'entre probablement pas dans une Twingo.

Les voilà, Jean-Marie Ecay (guitar), Christian Galvez (bass), Steve Hamilton (keyboards) and Camelia Ben Naceur (keyboards) et le chef dont le crâne peu garni est entouré d'un bandeau écarlate.

Un mot sur les musiciens, le Basque Jean-Marie Ecay semble diriger l'ensemble , il a, peut-être, eu l'occasion d'aller saluer Didier Lockwood avec lequel il a jadis joué. A la basse cinq cordes, the best latin american bass virtuoso currently playing the international jazz circuit, Christian Galvez, et deux jeunes claviéristes dont le pupitre est orné de partitions, Steve Hamilton qui prend le maître en photo tous les 1/4 h et la très appliquée Camelia Ben Naceur.

N'escompte pas de titres, il n'y a aucun point de repère, le nouvel album est toujours au stade de gestation, le band est d'ailleurs resté en résidence au Ronnie Scott's Jazz Club pour peaufiner le travail scénique.

Caché derrière ses toms et cymbales, le patron lance une première salve fusion en utilisant la fameuse technique gravity roll, ses complices multiplient les petits soli.

Les changements de direction sont légion, du groove tu passes vers une impulsion plus technique pour revenir à un semblant de funk, la guitare, à la manière d'un Allan Holdsworth, égrène ses notes sur un tempo affolant, tout cela semble complexe et en même temps très limpide.

La seconde plage sera tout aussi flamboyante puis Cobbham entame une troisième composition par un solo de batterie d'une précision diabolique, pas de tape à l'oeil, non de l'efficacité, il a également le mérite de laisser de l'espace à ses petits camarades de jeu, Christian Galvez en profite pour faire vrombir sa basse, ce qui était le signal pour que les synthés et la guitare se joignent à la fête.

Après ce fait d'armes, le bon Billy quitte ses baguettes, ses 10 toms, sept cymbales, quelques snare et bass drums et autres drum heads pour venir nous saluer et présenter son équipe, puis après un encart publicitaire, il retourne au turbin.

Après le drum solo, le band attaque une longue plage saupoudrée d'un passage latino.

Pour 'Cat un the hat' , personne n'a vu le chapeau, ni le matou, il utilise quatre sticks, tu te dis, allez, allez, fieu, c'est du cinéma, pas du tout, le solo est incandescent, le bassiste le relaye pour un solo raffiné , puis toute l'équipe termine ce midtempo en roue libre.

Du travail d'orfèvres.

Second passage derrière le micro avant d'entamer 'Tierra del Fuego' le titletrack du futur album.

Jean-Marie tient la petite Camélia, qui ne connait pas Alexandre Dumas, à l'oeil, un signe, non, attend, laisse Steve finir son exposé, oui, vas-y, c'est à toi, et ce qu'elle fait, elle le fait bien!

On est arrivé au bout de l'expédition, mais Billy ne peut pas quitter le théâtre sans un bis, o k, a short one, dit-il, un voisin murmure ' Red Baron'.

Billy Cobbham au bout d'un instant vient esquisser un pas de danse aux côtés de son lieutenant, quelques minutes plus tard, c'est bien fini.

Une masse imposante attend le maître au merch.

Un Brosella 2016 formidable s'achève!

BALKUN BROTHERS -Cognac Blues Passions - Tonic Day - 9 juillet 2016 à 19h45

BALKUN BROTHERS – Festival Blues Passions, Cognac (FRA) – 2016.07.09

Setlist :
01.Been Drivin'.
02.New Rocket.
03.So High, So Low.
04.Keep Me Warm.
05.Don't Be Afraid.
06.Devil On TV.
07.Mean Town Blues. (Johnny Winter cover)
08.I Know What You Did.

Voilà un des groupes que je voulais absolument découvrir lors du festival : Balkun Brothers.
« A l'origine nous étions trois » me confie Steve le guitariste et chanteur du duo Stoner venu de Hartford, Connecticut, USA « mais le bassiste est devenu médecin et il n'a pas pu continuer. » Alors c'est accompagné de Nick à la batterie que les frères Firey ont décidé de continuer leur route.
Tous deux sont fans des Red Hot Chili Peppers, de Johnny Winter et de Led Zeppelin pour ne citer que ceux-là. La musique des Balkun Brothers porte en elle tout cet héritage additionné d'une dose de puissance très moderne qui fait qu'on est captivés dès le départ par la dynamique et la puissance qui se dégagent du groupe.
Quand je les entends et les vois sur scène, un nom me vient immédiatement à l'esprit : Grand Funk Railroad ! Ils en ont toute la puissance destructrice, on se croirait revenu aux heures de gloire du groupe de Mark Farner. La musique de la Firey connection est bourrée d'adrénaline et de blues, le blues sale, celui qui dégouline le long des murs des caves enfumées et sent la poudre. Magnifique interprétation de « Keep Me Warm » et très bel hommage à Johnny Winter avec la reprise de « Mean Town Blues ».
Remarqués par Popa Chubby, le bad boy du blues, celui-ci décide de produire « Balkun Brothers » leur nouvel album. Belle reconnaissance !
Si j'ai un conseil à vous donner, c'est d'aller les voir en concert dès qu'ils reviendront en Europe, c'est véritablement un groupe qui prend toute sa dimension sur scène. Deux frères très sympathiques que je remercie pour le temps qu'ils m'ont accordé en toute décontraction avant leur concert qui reste mon coup de coeur de ce festival de Cognac.

Mitch « ZoSo » Duterck

Bojkott at De Mèt Duvelt - Asse - le 8 juillet 2016

Asse en été, depuis juillet, chaque vendredi la ville propose un concert gratuit sur la place du marché, le premier événement dans la série De Mèt Duvelt s'est déroulé sous la pluie le 1 juillet: 't Schoon Vertier trotseerde de regen met een grote glimlach concluait le comité organisateur.

Une météo nettement plus clémente attend les spectateurs pour le concert de Bojkott !

A 20h pile, les quatre boycotteurs et une madame qui rejette tout sont prêts à en découdre.

Les partisans de l'embargo sont nés du côté de Vilvorde au terme de l'année 2014.

Sont tout jeunes, avances-tu!

Rien n'est moins vrai, à première vue ils ont connu quelques guerres, Stijn De Nollin ( Triple B (Breath Between Bromance), le cadet tenant les baguettes fait sensiblement baisser la moyenne d'âge , quant aux autres, ils n'ont plus 20 ans depuis longtemps, nous signale Reggiani: Agna Taelman, que certains ont vu chanter aux côtés du charmezanger Guido Belcanto ou au sein des groupes Kopstoot Gerda ou 44 Brushes, a du métier et du charme à revendre, les deux guitaristes Didier Pacou et Rony De Mulder ( 44 Brushes) connaissent toutes les ficelles du job, ils alternent les soli et le travail en rythmique et enfin à la basse, dans le plus pur style Bill Wyman/John Entwhistle, on n'est pas ici pour rigoler, un mec que t'as déjà croisé lors de festivals blues ou concerts rockabilly dans tout notre immense royaume, Erik Van den Brande!

Genre?

Des covers, quelques compositions propres de Urban Power Play Sound ( marque déposée), disons du rock, sorry Agna, qui a des couilles et pas des en caoutchouc!

' Don't take a walk' , l'article qui engage le show te fait d'emblée songer à Guano Apes, les Allemands qui, en 1997, avaient cassé la baraque avec 'Open your eyes', pas que Bojkott se soit mis au rap metal, mais l'énergie et la voix rentre-dedans d' Agna présentent des similitudes avec le timbre de Sandra Nasić.

Ils enchaînent sur le vigoureux 'Time' qui progresse sur les mêmes sentiers rocailleux.

Non, ce n'était ni le 'Time' de Prince, ni 'Time is on my side' des Stones, mais la suivante était bien le 'These boots are made for walking' de Lee Hazlewood.

Mevrouw Taelman, a tall lady, introduit la rengaine d'un rire satanique, les copains transforment le tube de Nancy Sinatra, Eileen ou Conny Kampla en champ de bataille conjugal sanglant.

A deux mètres du podium, un fan carburant à la pils, sans additifs, lance allez, allez, alles geven!

C'est leur intention, ils déterrent le glorieux post-punk des Passions ' I'm in Love with a German Film Star' suivi par une plage gravée sur leur EP quatre titres, 'Hurricane', du coup, le vent se lève!

Asse, it's time for some romantic power play avec l'hymne consacré à la jalousie, 'Jolene'.

Faudrait un jour que tu l'appelles, cette Jolene!

Après la country il est temps de rejoindre les croisés en route vers 'Jerusalem'!

Steve Earle?

Non, Anouk!

Les guitares canardent, le gamin se démène, la basse assure et la madame convainc, une présence tonique et sensuelle, Asse ne s'emmerde pas ce soir!

C'est assommant à la fin, ils nous assènent un nouveau morceau dont le titre est célèbre, 'Live and let die', mais qui n'a rien à voir avec ce que l'auditoire connaît, donc tu peux oublier McCartney...it's a humiliation...tu l'as dit, Agna!

On dédie la suivante, ' Feel the love' de Rudimental, à Ludo le patron du bistrot qui nous a dépannés en nous fournissant un local de répétition.

Détails, la version Bojkott ressemble plus à du Texas qu'à du drum'n'bass!

Agna ne représente pas tout à fait l'image que tu te fais de la douce Cendrillon, 'Cinderella' est plutôt du genre je sais ce que je veux et je l'obtiendrai!

Pas gentil de faire des blagues, 'Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair' des Arctic Monkeys cogne dur.

Après les plaisanteries, Agna, que personne n'oserait qualifier de Dumb Blonde, entame un numéro de racolage polisson, hey babe , 'Sugardaddy' do you fancy me;..euh, c'est à moi que tu causes, grands sourires, euh, oui, madame, t'es plaisante à regarder, quoi, add some ice, merde, j'ai pas emporté le frigo, je reviens, je vais au bistro et te ramène des glaçons, tu rappliques pour voir qu'elle t'a déjà oublié et se colle à la lead guitar..

Les femmes sont versatiles!

Le petit jeu se perpétue, 'For what it's worth' n'est pas le titre de Buffalo Springfield.

Quoi, tu veux éveiller la bête, non, je ne vais plus quérir de la glace, bien essayé, poupée!

And now, ladies and gents, a proto punk anthem datant de 1965, The Sonics - 'Strychnine'!

Pas moins nerveuse, la suite 'Rise and fall' et ' Lock off the door' avant le hit de Billy Idol 'Dancing with myself'.

Présentation de l'équipe, puis un extrait de la Belpop geschiedenis, 'You' de Scooter.

Piet Van Den Heuvel vous remercie.

Avant de nous diriger vers Grimbergen, on se produit au vliegveld à 23h, pour vous tous, jeunes gens et jeunes filles, l'ode à la jeunesse des Undertones, 'Tenage Kicks', en passant on y insère 'One Way Or Another' de Blondie.

See you, Asse!

Un bis?

Rap, dan...

On refait 'For what it's worth' et notre eigen nummer ' Rise and fall'.

En voiture, Grimbergen, here we come!

The Cranberries - Cognac Blues Passion - Blues Paradise - 7 juillet 2016 à 23h15

THE CRANBERRIES - Festival Blues Passions, Cognac (F) - 2016.07.07

Setlist :

01.Analyse.

02.Animal Instinct.

03.Wanted.

04.Linger.

05.When You're Gone.

06.Dreaming My Dreams.

07.Just My Imagination.

08.Ode To My Family.

09.Free To Decide.

10.I Can't Be With You.

11.Conduct.

12.Schizophrenic Playboys.

13.Salvation.

14.Ridiculous Thoughts.

15.Zombie.

16.Empty.

17.You And Me.

18.Promises.

19.Dreams.

Grande première en ce qui me concerne avec ce concert des Cranberries. Formé à Limerick, Irlande, en 1989, le groupe conduit par la chanteuse Dolores O'Riordan et les frères Hogan connaîtra le succès mondial avec le titre "Zombie" et l'album "No Need To Argue" en 1994. Voilà, le décor est planté. Maintenant voici que surgit le dilemme: soit je fais preuve d'honnêteté artistique et je vous livre mon vécu, sans voiles, sans vouloir rien cacher, ou bien, a contrario, je pommade pour être bien vu et je fais profil bas, pas de vagues. J'ai toujours dit les choses telles que je les vivais, telles que je les ressentais et, cette fois encore, je ne dérogerai pas à la règle.

Alors voilà : j'ai rarement assisté à une prestation aussi peu inspirée, aussi plate de la part d'un groupe professionnel. J'ai eu l'impression d'être assis au premier rang à la fête de la paroisse, celle au cours de laquelle les familles viennent au grand complet, applaudir à tout rompre, les efforts maladroits d'une marmaille venue distraire le quotidien terne et insipide d'une vie tellement rangée et prévisible, une vie qui ne comporte ni vagues, ni saveurs, une vie qui passe et coule comme un long fleuve tranquille. Il faudra attendre la fin du concert (?) pour que ça "vive" un peu. A certains moments, le chant est carrément faux! Impensable de la part de professionnels de ce niveau. Il n'y a aucun relief, tous les morceaux sont d'une platitude à faire peur. J'attendais "Zombie" avec un espoir d'explosion, de délivrance mais là non plus il n'y aura aucun feu d'artifice, tout au plus, un pétard mouillé. Ce Zombie là n'aurait même aucune chance de figurer dans la série "The Walking Dead" croyez-moi. Il est plus mort que mort.

Le concert va tirer en longueur pendant 1h22, introduction comprise. C'est moins que ZZ Top qui ont au moins une excuse au niveau de leur âge et en plus ils ne jouent, ni ne chantent faux eux! Dolores parvient même à nous taper des notes carrément à côté de la plaque pendant le simpliste solo de "Zombie", un comble! Puisque je me suis déplacé, je vais rester jusqu'au bout mais ce ne sont pas les quatre rappels ni la gentillesse de Dolores qui me feront changer d'avis. Les Cranberries n'avaient aucune saveur hier et le repas qu'ils nous ont offert me reste sur l'estomac, c'est vraiment difficile à digérer. Ah oui, tiens, tant que j'y pense, il y avait plus de monde que pour Iggy Pop. Allez, croisons les doigts pour Marianne Faithfull ce soir.

Mitch "ZoSo" Duterck

Gooikoorts Internationaal volksmuziekfestival - dag 3 - Gooik- le 3 juillet 2016

Dernière journée de festivités à Gooik.

Menu du dimanche 3 juillet

it s baroque to my ears (Vl/Fr) concertmis 10u30 tot 11u20

Babra (H) 13u30 tot 14u30

Naomi Vercauteren trio (Vl) akoestisch 14u45 tot 15u35

Iberi (Georg) 15u45 tot 16u45

Maja et David (DK/ Quebec) akoestisch 17u00 tot 17u50

The Nordic Fiddlers bloc (S/N/ Shetl) 18u00 tot 19u00

Mairearad and Anna (Scot)(VL) Intermezzo 19u20 tot 20u10

Manran (Scot) 20u30 tot 21u45

Ciacboum (Fr) 23u00 tot 01u00

T' étais à peine levé à l'heure de l'office, tu débarques à 13:30' pour Babra, un quintette hongrois pratiquant un folk slave et magyar allègre.

Ils sont cinq dont une attirante jeune dame:

Pozsonyi Dávid - tambura, chant, darbuka

Réti Benedek – accordéon

Koller Dániel – tamburas

Babcsán Bence – tambura, saxophone, clarinette

Varga Veronika – contrebasse et chant!

Avertissement: le tambura n'est pas une guitare!

Merci!

Le groupe est frais mais a déjà sorti un album et a foulé de grandes scènes dont le Womex 2015.

Après un instrumental coloré, quelque peu terni par un crac intempestif, Gooik apprendra comment d'une manière désinvolte draguer une fille en Transdanubie, puis entendra une farandole polyphonique proche du folklore grec, car le son d'un des tamburas ressemblent fort à la mandoline ou au bouzouki utilisés pour le sirtaki.

Un passage vers la Russie, de l'adagio, on vogue vers le presto en sautant quelques étapes, puis on visite la Serbie sur un fond virevoltant avant d'entendre une complainte décrivant la vie aux champs.

Tu piges que dalle mais ces mélodies allègres interpellent.

Vélocité et adresse, ont-ils abusé de la Pálinka de prune?

Non, il est trop tôt, une flûte apparaît, les fiers chevaux hongrois cavalent dans la Puszta, les gars de Budapest ne doivent pas être perdus en voyant les swamps du Pajottenland.

La contrebasse jazzy fait contrepoint au sax qui entame un air tzigane, Babra termine son périple par une sarabande propice à la kuskesdans avant un air en provenance de Macédoine.

Duvel pour tous!

Le même périple que la veille pour atteindre la plus petite tente où le Naomi Vercauteren Trio attend le public.

NV3, pour les intimes, se compose de Naomi Vercauteren - violin /Bert Ruymbeek - accordion et Jan Debrabandere - guitar - vocals.

Naomi a fait partie du Ghent Folk Violin Project de Wouter Vandenabeele, Jan le Brabançon ne peut être considéré comme un novice, on l'a connu Faran Flad, Green Jacket, Gravel Unit etc.. et l'accordéon de Bert ( vu avec WÖR) s'est promené chez Bombadil , Karree Konfituur ou Boulet.

En attendant un premier album, le trio écume les scènes folk flamandes avec un passage à Dranouter l'an dernier.

Démarrage par un instrumental mélodieux suivi par une composition soft swing de Naomi, pondue lors d'un voyage d'Edinburgh vers les Highlands.

Jan reçoit le micro pour interpréter une ballade sentimentale adressée à une certaine Ruby restée au pays alors que son mari se trouve aux antipodes.

On répétait dans une grenier, l'orage a éclaté, tout tremblait, cela a inspiré 'One rainy evening'.

Gooik, à vous, un singalong pas compliqué, le texte ne va pas plus loin que la première lettre de l'alphabet à moduler harmonieusement.

Zweetland again, Jan est peu chevelu, on voit la sueur perler sur son crâne.

Tiens, menneke, une serviette lui souffle Leontien.

Ils enchaînent sur un air marin salé, chanté à la façon d'Al Stewart, puis vient un second meezinger au même refrain liturgique.

Une dernière mélodie subtile et printanière met un terme à ce set courtois.

Iberi

Ne ris pat, l'Ibérie caucasienne, autrefois royaume de Karthlie, est devenue République socialiste soviétique de Géorgie et proclame son indépendance en 1991.

Le Iberi Choir a choisi l'ancien nom du pays pour faire connaître le chant polyphonique géorgien, classé au patrimoine de l'Unesco, un peu partout dans le monde.

C'est une première belge à laquelle nous assistons à Gooik.

Petit détail, tous les membres du groupe sont du sexe masculin.

Buba Murgulia fonde le choeur en 2012, il s'est entouré d'une fine équipe de rigolos, ce soir on en a entendu huit.

Tous vêtus de noirs manteaux militaires et chaussés de bottes de la même teinte, ils sont particulièrement effrayants, des cartouches et des poignards accrochés au ceinturon complètent l'imagerie spartiate.

Les membres du Choeur de l'Armée Rouge passent pour des efféminés si on les compare à l'Iberi Choir.

Les cocasses Caucasiens vont nous interpréter des chants en provenance des différentes régions de leur pays, chacune ayant son langage chanté particulier.

Polyphonies vocales consacrées aux enterrements, chants patriotiques, psaumes sacrés ( on a cru entendre un kyrie) , hymnes païens, chansons de travailleurs, chansons interprétées lors de banquets, tout y passe et tout paraît austère.

On a eu droit à un air lugubre interprété à trois voix, Sttellla, aperçu dans la salle, parle d'en faire une version moules/frites.

Un instant de frayeur lorsqu'une gamine tire quelques sons de son kazoo pendant un air dissonant, heureusement les sabres sont restés dans leurs étuis.

Pour détendre l'atmosphère, un trio nous interprète un vaudeville de Kakhétie ou de Karthlie intérieure, sorry, j'ai oublié, mais une chose est certaine l'humour géorgien demande une préparation de l'esprit.

Pendant un lament, Erwin s'est endormi sur l'épaule de sa madame, son verre de Duvel lentement se vide sur ses mocassins du dimanche, pas de bol, les Cosaques battent des mains et le réveillent en sursaut.

Waar ben ik, l'entends-tu murmurer.

Après la chanson des deux équipes de paysans se mesurant vocalement dans leur champ, tu décides d'aller humer l'air brabançon!

Maja et David

Maja Kjær Jacobsen est Danoise et jolie comme une abeille, elle joue du hardanger, un violon norvégien, elle chante en dialecte du Mid-Jutland que les gens de Copenhague ne pigent pas.

David Boulanger est pétri de bons sentiments, ce barbu Québecois raconte des histoires, chante, caresse un violon ou souffle dans un harmonica tout en tapant du pied sur un footstomper caché à nos yeux.

Il fait partie depuis 2006 de La Bottine Souriante, le légendaire groupe folk québecois.

Depuis 2012, Marja et David forment un duo, à peine séparés par 3900 miles ( bird fly) , ils se voient régulièrement pour se produire un peu partout dans notre petit monde.

En 2013, ils sortaient le CD ' Nord', en 2015, 'CPH​-​Café​-​YUL'.

' The Overstringed set', Maja chante, le Canada écoute puis rejoint sa compagne après 90", les violons s'envolent, les pieds battent le sol, c'est parti pour une gigue vitaminée que tu peux servir avec du sirop d'érable ou de l'aquavit.

Après cette suite enthousiaste, Gooik a droit à une leçon de vie, comment choisir la femme idéale, oublie les vieilles et moches ou les grandes bringues, épouse une dame qui craint Dieu, astique et fabrique des gosses, 'The Wife'.

T'as vu, Jimi, je joue du violon derrière la nuque!

Une suite de valses danoises ?

' Foxy Frank'!

Courtois et sémillant!

On se lève, pas pour danette, mais c'est mieux pour prendre les airs, 'Ceux qui s'envolent'.

Un petit cours d'histoire où il est question d'Acadie, de Français, d'Anglais sournois et d'un soldat condamné à mort pour avoir déserté, 'Quel triste sort'!

Mince, il fait tellement chaud que je songe à jouer du Calypso...if you like pina colada...

Pour décrire les lendemains de festivals, voici le vif 'Efter Festen'!

Maja est fertile...Gooik plié en deux, euh, elle compose énormément, n'importe quand et n'importe où, à table chez tes amis, par exemple, voici ' Après apéro', vous l'avez deviné écrit au pays du Pastis.

C'est l'heure, on termine par une gigue magique 'Østen For Jylland and Bra Lift'!

Public debout, il sait qu'il vient d'assister à un des concerts les plus brillants du jour, un set où humour et virtuosité se mariaient à merveille.

Bis: ' Bonne Fête'.

C'est en riant comme un cétacé que tu traverses la vase!

Toujours le violon à l'honneur avec The Nordic Fiddlers Bloc!

Un trio boréal, Anders Hall - Fiddle , Viola / Olav Luksengård Mjelva - Hardanger Fiddle et Octave Fiddle / Kevin Henderson - Fiddle.

Ils sont trois, ils sonnent comme vingt, le baryton d'Olav donnant une amplitude imposante aux ondes envoyées par le triple violon.

Deux albums, le dernier, 'Deliverance', de 2016.

La Norvège, le Shetland et la Suède débutent par une compo signée Kevin, 'Talons trip to Thompson Island' pour poursuivre par une danse acrobatique originaire de la région de Trondheim.

Un petit tour en Suède, pour une polka.

Là-bas, on danse la polka lors de mariages ou d'enterrements, une seule différence, dans le second cas il y a une personne de moins qui boit, 'Polska from Delsbo'.

Retour dans les îles Shetland pour un traditionnel contemplatif vieux de 300 ans au moins, les manchots et les Esquimaux revendiquent la paternité de cet air.

Les violons sont constamment en mouvement, se répondent, travaillent en harmonie ou soliloquent, t'as vraiment l'impression d'être face à un orchestre symphonique, tu en restes tout baba!

Le morceau suivant a été interdit en Suède, cette danse lascive fait passer la lambada pour un menuet pudique, si vous éloignez les enfants on vous montre de quoi il s'agit.

Imagine un étalon en rut montant virilement sur une jument, pour te faire une idée!

Après la séquence carré blanc, les violoneux proposent une suite comprenant le sentimental 'Midnight On The Water' et ' Bonapartes Retreat' un morceau country.

'Hlaltaren' marque les liens existant entre la Norvège et le Shetland, il fait allusion à l'ancien nom de l'archipel.

Après la polka 'Flinken' , originaire de Suède, tu décides d'aller te ravitailler afin d'éviter la cohue qui suivra la fin du set du Nordic Fiddlers Bloc!

Un set fort apprécié par le connaisseur, David Boulanger!

Après avoir avalé des sandwiches, tu repars jeter un coup d'oeil à Mairearad and Anna qui comme la veille servent d'échauffement au bal de fin de soirée.

Même verve, mêmes sourires et toujours autant de monde sur le plancher, ' T-shirts in March' tourbillonne, elles enchaînent sur une ronde écossaise avant de déclarer we love your festival, there's lots of mud and lots of beer... on se serait volontiers passé du point un!

Une valse, un galop, puis on troque la guitare et l'accordéon contre un banjo et une cornemuse, on vous concocte une marche, un air de mariage, un cousin de Whisky in the jar, un titre de Mary Griffith , a Canadian barn dance, trois pas en avant, un saut, trois en arrière, jump, tourner, faites tourner la cavalière, et on recommence...

Fortunes diverses sur la piste, donc free style pour la suite et enfin pour se quitter une version Gaélique de On ira tous au paradis.

Un bis, a last pipe tune avant le dernier concert!

Mànran

Mànran, né en 2010, est considéré comme un des meilleurs folk rock live bands en Ecosse.

Malgré un trip mouvementé, c'était la croix et la bannière pour atteindre Gooik, le sextet a fait honneur à sa réputation.

Avant le début du gig ,tu notes au moins 24 Duvel sur scène, Ecossais a toujours été synonyme de sobriété.

Ewen Henderson (Vocals/Fiddle/Pipes), Gary Innes (Accordion), Ryan Murphy (Uilleann Pipes/Flute), Ross Saunders (Bass), Craig Irving (Guitar) et Mark Scobbie (Drums) arrivent au pas de course, saluent et lancent ready for a party?.

Un immense Yeaaaah, leur répond!

Ils ouvrent avec le traditionnel "Fingal's Cave" suivi sans pause par 'Reels' les deux titres qui amorcent leur premier CD.

Pas éprouvés par trois jours de festival, les locaux et la colonie batave tournoient gaiment.

Une première mélodie ( Oran na Cloiche) chantée par le violon a été composée par un certain Donald Macintyre, who won the Bardic Crown at the National Mod in 1938, il est suivi par 'Parallels'', a dance song.

Gooik, vous êtes mignons tout plein mais on vous veut tous debout and clap your hands, Godv., this is the first track of your new CD ( The Test), it is called 'MSR'.

Même les handicapés font valser leurs chaises, les futés enchaînent sur 'Glaodh an Iar', avant de calmer le jeu par un 'Breton Pipe Set' qui vire épique au second chapitre.

En souvenir d'une tournée chez les Germains, 'Autobahn' précède une nouvelle série de Celtic dancing tunes , les cornemuses ( Great Highland bagpipe ou uilleann pipes) s'amusent, une chenille chemine de gauche à droite et d'arrière en avant, c'est la fête au village .

Repos pour tout le monde, c'est l'heure d'une grande Scottish Gaelic love song, ' An Eala Bhàn' avant de retourner sur la piste de danse avec 'The Pot Inspector'.

Les jeunes s'amusent comme des fous, les puristes se bouchent les oreilles, de l'électricité et une batterie, dat is geen folk!

Il est vrai qu'avec Mànran on songe plus aux glorieuses heures du British folk rock ( Lindisfarne, Steeleye Span, The Albion Band ou Fairport Convention) qu'aux Boys of the Lough ou à Julie Fowlis.

Après le dernier titre fougueux, ils déterrent une romance écrite il y a une centaine d'années puis attaquent l'infernal 'Speybay Switch ' qui se met en route à la façon d'un diesel avant de cravacher sévère.

Les Duvel arrivent, la fin s'annonce, Mànran invite Mairearad et Anna à finir le concert avec eux 'Chasing daylight' et 'Puirt' terminent le show.

Malgré les we want more scandés par des centaines de gorges, c'est bien fini.

Place au bal ( sans toi)!