Stephen Samuel Gordon avait participé à plusieurs enregistrements du label Hyperdub, on l'entend notamment sur' Sine Of The Dub", réalisé en collaboration avec Kode9  et deux autres  albums du membre fondateur de Hyperdub.

The Spaceman a également collaboré avec Burial, The Bug, Martyn, Jerry Dammers, Redshape, Dub Gabriel ou  the Echologist.

Il y a quelques jours il avait sorti un nouvel  EP avec Kode9, 'Killing Season'.

Il est décédé le 2 octobre!

Le billet de JPROCK :

Un concert Live Nation

L’annonce a ravi les fans, The Libertines reprennent du service après quasi dix ans d’absence.

Londres, 1997, Peter Doherty et Carl Barât forment the Libertines.
Le succès est rapidement au rendez-vous avec deux albums jouissifs « Up the Bracket » et « The Libertines » et ce malgré les problèmes de drogue de Peter évincé du groupe pour une tournée, puis réintégré après réconciliation avec son pote Carl Barât.
Le combo se sépare en 2004 et chacun continue son parcours avant de se reformer en 2014 avec tournée à la clef et nouvel album en vue.
Et on ne peut que s’en réjouir…

Il est 19h15 lorsque le Forest Club accueille Deers un combo de gamines qui évoque parfois les Slits genre je joue mal, je chante (aussi mal) mais je m’éclate dans un mode rock basique et sulfureux.
Ces gamines ne changeront rien à l’histoire du rock mais au moins elles s’amusent et nous on se marre. 

C’est l’essentiel.

Place ensuite à Cuckoolander , sa bassiste sexy , ses riffs de guitare et son pop-rock londonien sympathique et sulfureux.
Et un bon single annonciateur « Dumb Dee Diddy Dumb ».
Sympa !

Mais c’est The Libertines qu’attendent avec impatience les 3.500 spectateurs présents, ce soir, dans la  salle forestoise.
Et les héros savent se faire désirer .

Sur le coup de 21h les lumières s’éteignent et un long film de dix minutes projeté sur l’écran géant nous évoque le parcours des quatre sbires.
Et dix minutes c’est long lorsqu’on attend avec impatience.
On se met à rêver, et on les imagine un instant avec jubilation un peu perdus et se faufilant dans les coulisses cherchant en vain l’accès à la scène tels les héros étourdis de Spinal Tap.
Mais il n’en est rien, nos quatre gars savent comment faire monter la pression et lorsque les lights s’allument et que le band paraît, Forest se transforme en chaudron incandescent.
Pete Doherty, Carl Barât, John Hassell et Gary Powell balancent « The Delaney » en ouverture et tant pis si de temps à autre ça coince et qu’une guitare semble désaccordée, l’instant d’après le band retombe sur ses pattes avec brio.
Tantôt punk, tantôt pop, le groupe est dans l’urgence et la férocité et surfe entre nonchalance et énergie se posant comme une sorte de révélateur ultime qui nous fait voir leurs concurrents comme de gentils enfants de choeur inoffensifs.
« Campaign of Hate » « Vertigo « , « Time for Heroes » , » Horrorshow « « Begging » , « The Ha Ha Wall »,» Music When the Lights Go Out » et « What Katie Did » sont jetés en pâture à un public survitaminé.
The Libertines savent y faire, et avec eux parfum de scandale et gros bordel ne sont jamais loin. Le rock quoi, le vrai qui nous fait bander, pas ces ersatz aseptisés qu’on nous sert à la pelle sur les radios pseudo-branchées !
Avec son look de dandy déguingandé chapeauté et décadent Pete Doherty partage le chant avec Carl " rockstar " Barât et lorsque ces deux là se trouvent réunis autour du même pied de micro à éructer comme deux beaux diables on se prend une grosse baffe dans la tronche. Car malgré des imperfections (on n’attend d’ailleurs pas d’eux qu’ils soient parfaits ) le band atteint des moments de grâce comme ce « The Ballad of Grimaldi » chanté en solo par un Barât en grande forme.
Et les titres s‘enchaînent : » The Boy Looked at Johnny » , « Boys in the Band » , « Can't Stand Me Now » , « Last Post on the Bugle », puis c’est au tour de Pete de piocher dans le répertoire des Babyshambles avec « Fuck Forever « livré en solo .
Le public jubile et lorsque « Tell the King » et « The Good Ald Days » annoncent la fin du set il en veut plus.
Les quatre hommes se repointent sur scène pour le rappel et c’est le calme et classieux John Hassel qui s’empare d’une guitare acoustique et nous propose un très beau » Never lose your sense of wonder » bourré d’émotion.
Puis c'est la cavalcade finale avec « What Became of the Likely Lads » et lorsque le groupe reprend les riffs du Psycho Killer de Talking Heads pendant « Up The Bracket « le public chante en choeur fa fa fa fa fa, fa fa fa fa fa comme si la machine à remonter le temps nous avait retransporté soudain en 1977.
Pete se lâche et balance plusieurs fois son pied de micro à terre au grand dam d’un roadie qui ne sait plus trop ce qu’il doit faire.
Carl, lui aussi est déchané et« What a Waster » et « I Get Along « clôturent définitivement le show.

Remerciements, sourires et petits saluts à une foule conquise, les Libertines prennent congé et regagnent les coulisses.

Rien à foutre que ces quatre là se soient réunis pour le fric ou pour tout autre motivation obscure, on tient là sans doute un des derniers groupes cultes à avoir tout compris, de l’attitude à la musique, et qui nous balance un rock AOC pur jus simplement génial.

Et le reste on s’en tape !!!

Texte et photos : Jean-Pierre Vanderlinden aka JPROCK.

Setlist :

The Delaney
Campaign of Hate
Vertigo
Time for Heroes
Horrorshow
Begging
The Ha Ha Wall
Music When the Lights Go Out
What Katie Did
The Ballad Of Grimaldi
(Carl solo)
The Boy Looked at Johnny
Boys in the Band
Can't Stand Me Now
Last Post on the Bugle
Fuck Forever
(Babyshambles cover)
The Saga
Death on the Stairs
Don't Look Back Into the Sun
Tell the King
The Good Old Days
Encore:
Never Lose Your Sense Of Wonder
(Yeti cover)
What Became of the Likely Lads
Up the Bracket
(Talking Heads 'Psycho Killer' outro)
What a Waster
I Get Along

C'est quoi ce soir?

Du bruit et pour décorer le nougat, du larsen et du feedback!

Où?

Au Magasin 4!

Merde, tu vas encore  puer le tabac et le chanvre..

Trois noms à l'affiche: Hammerhead -  Deer - Viva Cats!

Viva Cats!

Non, Manon, c'est pas l'album live de Roxy Music , ni un groupe de rockabilly! 

Le projet est récent, il est né sur les cendres de deux précédents groupes de Frédéric Legrand, Lillian Gish et Pull my Daisy.

Le Fred chante et tripote un synthé, le line-up mixte se complète  avec Pierre Constant ( guitare) - Sonia Hoge ( basse) - L'Impératrice Déchue ( keys, voix) et Gerald Bouchat( drums).

L'Impératrice déchue, tu dis, Joséphine?

Non,  Yasmina H’mamou!

On les retrouve quasi tous dans La Tentation Nihiliste.

Les matous se sont fait les griffes lors du Bear rock et un six titres peut s'écouter sur Bandcamp.

Ce soir ils se sont fendus de neuf plages noisy et farouches, toutes griffes dehors, pour reprendre le titre de leur EP.

Une première salve brève et musclée annonce un titre récité  à l'amorce apaisée et psychédélique , style les Doors, mais ce 'September 6th' va soudain nous exploser en pleine gueule et devenir méchamment abrasif.

Azraël,  Poussy, Fritz, Belphégor et Mistigri ne se calment guère et balancent d'autres brûle-gueule corrosifs et piquants, du garage noise  vachement excité, il n'y a que Sonia à garder son calme, tous les autres sont pris de convulsions épileptiques pas belles à voir.

T'as eu droit à des relents Sonic Youth, du punk (' Panic' ), une sorte de 'Paranoïd' en mode TGV, un blues noise  destructeur  et quelques autres efforts soniques pour finir en chaos effroyable.

En, JP?

Niet slecht!

Deer

Après les félins, des cervidés, quelle ménagerie!

Un trio de jeunes gens pouvant voter depuis peu,  Arne Lannoo ( brame, guitare)  Benjamin Caes ( drums) et Mitch Van Laecke ( guitare).

Un EP 'Floods' et déjà pas mal de présence scénique dont une première partie pour 'Drums are for Parade'.

Ici aussi des morceaux concis, bruitistes, offrant un fond math rock tonitruant.

Ces gamins travaillent dans l'urgence, ils vont secouer l'entrepôt pendant 30'.

'Persian' dit la setlist, vachement surchauffé le Perse, le moteur n'est pas encore chaud que ça explose de partout, Arne déclamant une oraison sur un ton incantatoire.

Un râle angoissé introduit le tout aussi succinct '  Feed'.

La fièvre ne retombe pas avec 'Bleeperz'  et 'Wastelandz' .

Si t'es pas content des résultats de Destop pour assainir les chiottes, essaye Deer!

La chope posée sur une enceinte fait un bond pour s'étaler sur les baskets neuves de J P, les kets continuent inlassablement à matraquer, 'Rats' et 'Machines', ce dernier morceau, plus long, virant doom.

Retour dans les tranchées et un dernier obus, 'Confusion'.

Un passage au bar s'impose!

Hammerhead.

Le vétéran de la scène noise du North Dakota a repris la route en 2010 après avoir mis la clé sous le paillasson en 1996, année pendant laquelle ils sont venus visiter le vieux continent.

Dix-huit ans plus tard, Paul Erickson, Jeff Mooridian Jr. and Paul Sanders viennent nous saluer et nous agresser avec leur heavy noise metal brut et percutant.

Ce que Deer n'avait pas réussi à décoincer dans tes conduits auditifs, les Ricains s'en sont chargés, la fleur au fusil!

'Swallow', tu avales sans mâcher, 'Reservoir Dogs' de Tarantino c'est de la rigolade pour acnéiques en comparaison avec la brutalité dégagée par ce trio.

More guitar, indique Paul Sanders à la table, tu ne rêves pas..

L'autre Paul nous propose d'aller en vider une il a déjà démoli une corde, Jeff en profite pour improviser une marche guerrière sur son attirail tandis que Sanders s'amuse avec ses effect pedals.

A brand new one,'Global Depression', titletrack de leur dernier EP.

Le rouleau compresseur déboule, 'All this is yours' - 'Santa Prisca' , 1'38", court et saignant.

Sur la lancée, toujours aussi agressif et ravagé, 'Memory Hole' annonce une déclamation, 'Victoria', moins poppy que celle des Kinks.

Sur l'album 'Into the Vortex', un nouveau caillou massif projeté violemment  en direction de ta poire, ' Brest'.

C'est le bassiste qui se charge des vocaux décorant le lancinant 'The Starline Locomotive'.

Amygdales reposées, Sanders  vocifère le furieux 'Louse', le pilonnage intense se poursuivant avec l'instrumental ' Gremlin Stomp'.

Thank you, good night, lance la basse!

Coup d'oeil à ta tocante, 21h50', et alors, quoi,  la setlist mentionne encore quelques joyeusetés...

Le formidable batteur est le premier à reprendre place suivi par ses acolytes, le trio propose un encore, chanté par Mr Erickson, orné d'effets stridents.

Hammerhead, un outil  super efficace mais pas doté d'une technologie anti-vibrations!

photos: JP DANIELS

1972, 'Sugar me' de Lynsey De Paul se place n°1 en Belgique, en Espagne et aux Pays-bas!

Mais Lyndsey Meta Rubin de Southwark (London) c'est bien plus que cette rengaine séduisante.

Si Lynsey débute comme album sleeve designer, bien vite elle se lance dans le songwriting et connaît le succès grâce au chanteur Jack Wild.

Plus tard, elle co-écrit  "Storm in a Teacup'" pour The Fortunes, un gros hit.

De Paul décide de chanter ses compositions,  'Sugar Me' cartonne d'emblée.

Elle placera encore dix titres dans le top ten dont  'Won't Somebody Dance with Me' et participera à l'Eurovision en 1977.

On lui doit également quelques TV themes (  No Honestly e.a.) .

Elle laisse une discographie  comptant une douzaine d'albums.

Lynsey est décédée ce mercredi dans un hôpital londonien, d' une hémorragie cérébrale, avance les quotidiens britanniques!

Le billet de JPROCK :

Je ne suis pas un grand fan de Sinead O’ Connor, je dois bien l’avouer, mais la sortie de son dernier album sur la pochette duquel la dame apparaît coiffée d’une perruque blonde et vêtue de cuir noir a aiguisé ma curiosité.

C ‘est donc après avoir écouté la galette en question où se côtoient le très bon et le passable que je me décide à aller la voir live pour la première fois en compagnie de deux mille autres âmes puisque l’AB affiche sold out.
En première partie nous avons droit à un ensemble vocal répondant au doux nom de Karavan Arnoquins qui propose dans une formule a capella des reprises de titres d’Arno.
Trois mecs et quatre filles black qui vocalement en ont sous le capot mais qui dès la surprise passée au delà de deux trois titres lassent un peu.
Mention spéciale à "Bathroom Singer" étonnamment revisité mais après quarante minutes de prestation à cette sauce on est heureux de passer à la suite.

Et la suite s’appelle Sinead o’ Connor.
Flanquée d’un excellent band mixte , deux filles (guitare et basse) et trois garçons ( guitare , claviers et drums) la (plus si) jeune femme déboule sur scène crâne rasé, pieds nus, portant une chemise noire avec un col blanc de prêtre et une grande croix qui lui pend autour du cou.
Elle attaque en douceur avec une reprise de John Grant « Queen of Denmark « avant de muscler son interprétation.
La voix est claire et impeccable , mais la demoiselle semble toujours torturée, prête a plaider ses causes quasi perdues tel un Don Quichotte féminin combattant les moulins à vent.
« Take me to Church « , « The Wolf is Getting Married « , je tente de me familiariser avec la musique de l’irlandaise, de pénétrer son univers, mais à vrai dire je n’accroche pas.
Son côté torturé sérieux et austère ne me séduit pas et sa manière de terminer chaque phrase par un souffle lors des ballades n’évoque chez moi qu’ un exercice de style doté de peu d’émotion.
Bref passé les quarante cinq premières minutes je décroche et commence à trouver le temps long.
« In this Heart « chanté a capella avec sa guitariste et sa bassiste me tire quelque peu de ma torpeur ainsi que le plus rock « The Voice of My Doctor « .
Le reste s’adresse aux fans.
Pas de « Nothing Compares to You « (tant mieux car il n’y a que Prince pour sublimer ce titre qu’il a composé), la dame clôture le set avec « The last day of our acquaintance «.
Bof !
Le rappel ne sera guère plus emballant avec un titre rock « Kisses like Mine « , un duo voix piano avec « Street Cars « et une prière psalmodiée dans un souffle ( ou plusieurs) intitulée « Before we end our day «
Bref, un concert en demi-teinte, du rock dépressif qui se prend au sérieux pour amateurs de longues soirées passées à méditer, se révolter, et refaire le monde.
Sans moi…

Texte et photos : Jean - Pierre Vanderlinden aka JPROCK